石膏。
据说，古希腊美男子阿多尼斯，身高九尺（190cm以上），如花一般俊美精致的五官，令世间所有人与物，在他面前都为之失色；但他对恋爱没有丝毫兴趣，只喜欢驰骋于山林之间打猎。他是一个每年死而复生，永远年轻容颜不老的植物神，他与年历有深厚的联系。
他是一个受妇女崇拜的神，从莱斯瓦斯的莎孚公元前600年左右的诗歌残片可以看出当时莎孚周围的女孩崇拜临死的阿多尼斯。
他的化身是秋牡丹花。也有说其化身是银莲花。在古希腊神话里，玫瑰是凝聚着美神和植物神阿多尼斯的容颜，洋溢着爱神和美神维纳斯的津血而变成的。阿多尼斯也是西方国家“花样美男”最早的出处，维纳斯和阿多尼斯的故事也体现了普通民众帅哥配美女的美好愿望。
一天，维纳斯偶然碰到身高九尺的阿多尼斯，一见倾心，便招呼他，希望和他谈一会；但阿多尼斯不愿接近异性，一口便拒绝了维纳斯的好意。
维纳斯只有用法力控制了他的行动，向他倾诉恋爱的奇妙，但阿多尼斯始终不为所动，更显出急欲摆脱她的神色。维纳斯用尽一切甜言蜜语，且愿意给予很多条件，阿多尼斯最后用轻视的眼神望着爱神，令她大受刺激，晕倒地上。
公元前146年，罗马征服了希腊本土，公元前 30 年又占领了埃及，自此罗马将原古希腊所统治的广大地区全部纳入罗马帝国版图。罗马不仅获得了古希腊的疆土，而且继承并发扬了古希腊的艺术文化成果，成为西方艺术中心。古罗马的雕塑同古希腊是一脉相承的，而最有特色的作品是人物 肖像雕塑。青铜胸像《布鲁图 》是肖像作品中的优秀代表，它表现的是否是那个为捍卫共和而刺杀凯撤的英雄布鲁还有争议，无论如何，它在表现人物严肃、 坚毅的个性方面堪称佳作。塑像的眼球是用象牙玻璃制成，看起来咄咄逼人。《演说者屋大维》，据称是凯撒大帝的继承者奥古斯都大帝尚未称帝前的雕像。这是一件等身大理石裸体雕像，右手弯举至额，作沉思状，左臂上搭着斗蓬，左手反拿着代表雄辩之神墨丘里的权杖，现已遗失。人物形体健美，比例谐调。很明显，在人体形象的表现方面古希腊遗风很浓。《戎装的奥古斯都》 是一座高 204 厘米的大理石雕像，约作于公元前19一公元前13年之间，这是一系列奥古斯都雕像中最具代表性的一个。在这个雕像中，奥古斯都被刻划为一个左手拿权杖，右手高高抬起指向前方的雄伟的帝王形象。他身上穿着极合体的销甲，销甲上还刻有带情节性的装饰花纹。在他向前迈进的右腿旁，有一尊可爱的小爱神形象，这试图要说明奥古斯都大帝不仅是位英明的统帅，还是一位仁爱之君。《 阿格利帕头像》，阿格利帕是奥古斯都的女婿，也是他治上的坚定支持者，他为罗马城的建立付出 了极大努力。这尊大理石头像集中表现了他刚毅，果断，不屈的性格。面部肌肉的表现含蓄有力。《卡拉卡拉胸像》，大理石制作，高50厘米。卡拉卡拉是罗马历史上一个肆杀成性的暴君，他以谋反罪杀害了他的岳父，放逐了他的妻子，后又将她杀害，23 岁即位后，又杀死他的弟弟及弟弟的大批友人。他还大肆屠杀 日 耳曼人，最后于公元217年被他的部下、近卫军司令刺死。这件作品是古罗马 肖像作品中个性表现的优秀典范，它着重刻划了暴君紧蹩眉头下那双透露出凶残、奸虐的眼睛，还有紧绷的双唇，这是阴险而多疑的形象，仿佛一张口便有无辜的生命受难黄泉。该胸像作于公元209年。《妇女 肖像》 是作于公元90年左右的一尊优美的大理石胸像，全像高63厘米，它表现了一位嫡静、高贵的妇女形象：挺直的鼻子，丰厚的嘴唇，光滑而有起伏变化的脸庞在光线下显示出节奏的美感，尤其是那奇特的高卷发的表现，真是精美绝伦，像一簇盛开的精雕过的花张扬在妇人娇美的额前，没有雕刻眼珠的双眼无目 的地张开着，更给人以捉摸揣度的余地。古罗马时期还有大量的优秀浮雕作品，最著名的是 《和平祭坛}）。《和平祭坛》 又称奥古斯都和平祭坛，它于公元前13年动工，公元9年9月落成。这是一座由大理石雕刻而成的有四面墙垣的方形框架，高4米，长11米，宽 10米，东西两面墙上有门洞，沿门洞的台阶向上是祭台。浮雕分布于墙垣四周，分上下两层，上层是记事性的人物群像，下层是精美的植物图案。整个浮雕风格与古希腊雕刻的古典时代风格极为接近。
大理石有哪些优秀的属性？有哪些用处呢？
大理石在我们生活中随处可见，被广泛应用在生活中。作为石灰岩的一种，大理岩有着密集的纹路，在高温高压下易变软，颜色众多，有着许多优点。不容易变形，硬度比较高，并且使用寿命很长，由于密度以及硬度比较高，很少有东西能够破坏大理石，因此轻易不会出现划痕，也不会发生磁化等现象。
在我们的生活中大理石主要被应用到以下几个方面：
首先就是建筑施工用途，大理石在经过极其的加工可以合成各种型材，作为建筑物的墙面，地面，等是家具镶嵌的重要材料，像我们生活中比较常见的石台，石柱等一般都是采用大理石制作，此外大理石还能够被雕刻成为工艺品，由于其表面有着美丽的花纹，经常被人们雕刻改造成为家中的装饰，像一些茶几，茶桌等都要用大理石雕刻的例子，并且由于表明光滑，不易出现划痕的特质有人还用他制作一些小工艺品，如象棋，围棋等。
在颜料中大理石也常常充当一个重要的角色，大理石因为长时间地壳运动的改造，身上不光有着密集的纹路，还有着时间冲刷而附着的各种色彩，在工业上这种色彩能够通过一些方法提取运用在颜料制作当中，而且因为其独特的结构，到目前为止都没有任何人工材料能够完全代替大理石的效果。
大理石虽然是普普通通的石材，但经过人类的不断加工和改造，大理石被运用到生活中的各个领域，发挥着不同的作用，我们不单单能够享受观赏大理石的美丽，并且从大理石中我们还能够看到隐藏在石刻内部那沧海桑田的变化，有一种属于历史独有的厚重感。
大理石和花岗岩都可以用来雕刻雕像,可以根据不同雕刻风格与摆放环境进行选择.
一般以大理石为好,世界上最有名的雕塑之一,米开朗基罗的“大卫”,使用的就是大理石,完成于1504年距今已经500多年.
花岗岩质地坚硬很难做细致的雕刻,但适合长期摆在室外的露天环境.
大理石不一定含有化石，这是两个不同属性的概念。大理石是石头的一个商品名称，并非岩石学方面的定义。
大理岩原指产于云南省大理的白色带有黑色花纹的石灰岩，剖面可以形成一幅天然的水墨山水画，古代常选取具有成型的花纹的大理石用来制作画屏或镶嵌画。
后来大理石这个名称逐渐发展成称呼一切有各种颜色花纹的，用来做建筑装饰材料的石灰岩。白色大理石一般称为汉白玉，但对翻译西方制作雕像的白色大理石也称为大理石。关于大理石的名称，有一种说法——以前我国大理的大理石质量最好。故得名。
扩展资料：
大理石的应用
主要用于加工成各种形材、板材，作建筑物的墙面、地面、台、柱，还常用于纪念性建筑物如碑、塔、雕像等的材料。大理石还可以雕刻成工艺美术品、文具、灯具、器皿等实用艺术品。质感柔和美观庄重，格调高雅，是装饰豪华建筑的理想材料，也是艺术雕刻的传统材料。
本款石性主颜色为：多色、主观属性为：花纹，有较高的抗压强度和良好的物理化学性能，易于加工，随着经济的发展，应用范围不断扩大，用量越来越大，在人们生活中起着重要作用。
特别是大规模开采、工业化加工、国际性贸易，更使装饰板材大批量地进入建筑装饰装修业，不仅用于豪华的公共建筑物，也进入了家庭的装饰。还大量用于制造精美的用具，如家具、灯具、烟具及艺术雕刻等。有些还可以作耐碱材料。
在开采、加工过程中产生的碎石、边角余料也常用于人造石、水磨石、石米、石粉的生产，可用于涂料、塑料、橡胶等行业的填料。
大理石（大理岩）是由石灰岩、白云质灰岩、白云岩等碳酸盐岩石经区域变质作用和接触变质作用形成。
主要由方解石和白云石组成，因产于中国云南大理而得名。大理石主要用作雕刻和建筑材料，常用于建造纪念碑、铺砌地面、墙面、雕刻栏杆等。大理石中含有少量的其他变质矿物，属于碳酸盐类石材，其主要成分以碳酸钙为主。
大理石主要用作雕刻和建筑材料，常用于建造纪念碑、铺砌地面、墙面、雕刻栏杆等。一般大理石中含有少量的其他变质矿物，属于碳酸盐类石材，其主要成分以碳酸钙为主，约占50%以上。
由于原来岩石中所含杂质不同，及变质作用的温度、压力、水含量等差别，伴生矿物也不同。
鉴别大理石：
1、检查外观质量
不同等级的大理石板材的外观有所不同。因为大理石是天然形成的，缺陷在所难免。同时加工设备和量具的优劣也是造成板材缺陷的原因。有的板材的板体不丰满（翘曲或凹陷），板体有缺陷（裂纹、砂眼、色斑等），板体规格不一（如缺棱角、板体不正）等。
按照国家标准，各等级的大理石板材都允许有一定的缺陷，只不过优等品不那么明显罢了。
2、挑选花纹色调
大理石板材色彩斑斓，色调多样，花纹无一相同，这正是大理石板材名贵的魅力所在。色调基本一致、色差较小、花纹美观是优良品种的具体表现，否则会严重影响装饰效果。
雕塑“大卫”是意大利雕塑家米开朗基罗·博那罗蒂创作的大理石雕塑，现收藏于意大利佛罗伦萨美术学院。
《大卫》取材于《旧约》中的神话故事。是一个圣经中的人物，公元前1010年至970年是以色列王。他在位时推翻了异族非利士人的统治，使以色列得到统一。这位英雄在年轻时有一个精彩动人的故事。
该雕像展现了一个年轻有力的男子形象，体态健美、神情坚定、肌肉饱满、有生命力，似乎能够感觉到人物身体血管的跳动，更突出了大卫作为一名英雄的高大形象。
《大卫》艺术鉴赏：
米开朗基罗没有沿用前人表现大卫战胜敌人后将敌人头颅踩在脚下的场景，而是选择了大卫迎接战斗时的状态。在雕刻过程中注入了巨大的热情，塑造出来的不仅仅是一尊雕像，而是思想解放运动在艺术上得到表达的象征。
他精心刻画了大卫临战前的刹那神情：他充满自信地站立着，英姿飒爽，面容英俊，头部微微转向左方，双目紧紧凝视着敌人，仿佛正在向地平线的远处搜索着敌人，随时准备投入一场新的战斗。他左手持握肩上的投石器，右手自然下垂，略握拳状。右腿坚定地屹立于大地，左腿则略显休闲地微屈。
1、掷铁饼者
《掷铁饼者》是希腊雕刻家米隆于约公元前450年雕刻的青铜雕塑，原作已经丢失，复制品现收藏于罗马国立博物馆、特尔梅博物馆、梵蒂冈博物馆。
《掷铁饼者》取材于希腊现实生活中的体育竞技活动，刻画的是一名强健的男子在掷铁饼过程中具有表现力的瞬间。
雕塑选择的铁饼摆回到最高点、即将抛出的一刹那，有着强烈的“引而不发”的吸引力。虽然是一件静止的雕塑，但艺术家把握住了从一种状态转换到另一种状态的关键环节，达到了使观众心理上获得“运动感”的效果，成为后世艺术创作的典范，也是研究古希腊雕刻的重要资料。
2、米洛斯的维纳斯
《米洛斯的维纳斯》（又称《米洛斯的阿芙洛蒂忒》、《断臂的维纳斯》）是古希腊雕刻家阿历山德罗斯于公元前150年左右创作的大理石雕塑，现收藏于法国卢浮宫博物馆。
雕像表现出的爱神维纳斯身材端庄秀丽，肌肤丰腴，美丽的椭圆形面庞，希腊式挺直的鼻梁，平坦的前额和丰满的下巴，平静的面容，流露出希腊雕塑艺术鼎盛时期沿袭下来的思想化传统。
她那微微扭转的姿势，使半裸的身体构成一个十分和谐而优美的螺旋形上升体态，富有音乐的韵律感，充满了巨大的艺术魅力。
3、雅典娜神像
《雅典娜神像》为公元前438年希腊雕刻家菲迪亚斯的香木雕塑。原作毁于拜占庭时代，现存于雅典民族博物馆的大理石摹制品是公元二世纪罗马作品。
《雅典娜女神》的塑像体态丰满、健壮，右腿直立，左下腿自外侧微屈。身上的袍挂和长裙，采用深雕手法，衣纹不但厚重有力，而且很自然，富有动感。《雅典娜神像》反映了雅典繁荣盛时代的精神风貌。
4、胜利女神
胜利女神是勃兰登堡门门顶中央最高处的一尊高约5米的铜制雕塑。
勃兰登堡门门顶中央最高处是一尊高约5米的胜利女神（希腊神话中的尼刻，罗马神话中的维多利亚）铜制雕塑，女神张开身后的翅膀，驾着一辆四马两轮战车面向东侧的柏林城内，
右手手持带有橡树花环的权杖，花环内有一枚铁十字勋章，花环上站着一只展翅的鹰鹫，鹰鹫戴着普鲁士的皇冠。雕塑象征着战争胜利，雕塑是普鲁士雕塑家沙多夫的作品。
5、大卫
《大卫》是1501—1504年间意大利雕塑家米开朗基罗·博那罗蒂创作的大理石雕塑，现收藏于意大利佛罗伦萨美术学院。
此雕塑为大理石雕像，高3.96米，连基座高5.5米。该雕像展现了一个年轻有力的裸体男子形象，体态健美、神情坚定、肌肉饱满、有生命力，似乎能够感觉到人物身体血管的跳动，更突出了大卫作为一名英雄的高大形象。
《大卫》体现了人体的神圣美与大卫即将迸发出的巨大热情，从而成为西方美术史上值得夸耀的男性裸体雕像之一。
