天鹅椅于1958年由丹麦设计师雅各布森所设计.雅各布森是20世纪最有影响力的建筑师兼设计师，北欧的现代主义之父，是丹麦功能主义的倡导人。天鹅椅因其外观宛如一个静态的天鹅而得名。线条流畅而优美具有雕塑般的美感，即便与人体model相比也毫不逊色。作为一款现代家具设计中经久不衰的经典作品，以其优雅的造型和简约的设计一直为追求时尚的人们所情有独钟。被认为最有代表性的北欧设计，也是世界艺术的珍品。蛋椅据说受到埃罗.沙里宁的子宫椅子宫椅的影响，但蛋椅的设计却成熟许多，它的扶手和椅背看起来就像抱着一颗隐形的蛋，给人十足的安全感。和蛋椅十分相似的则是天鹅椅，在制造技术上十分创新，椅身由曲面构成，完全看不到任何笔直的条，椅身为合成材料，包裹泡绵后在覆以布料或皮革，表现出雅各布森对材质应用的极致追求。天鹅椅是雅各布森于1958年至1960年为哥本哈根皇家饭店设计，这家饭店包含了他大多数的设计作品，从家具、灯具、织物、酒杯、餐具、宴会器皿，甚至设计了门的把手，都是很实用的样式。但如果不是一种新技术的发展，这种椅子的生产也是不可能的。20世纪50年代中期，丹麦的家具制造商弗里兹·汉森，取得了一种新方法的使用权，这种方法是在椅子内部浇铸，以使它的外壳成为一个连续的整体，在得知这种技术以后，雅各布森开始设计能够应用这种技术的椅子，在雅各布森的由车库改成的工作室里，他以石膏模型的形式，像雕刻那样，制成了作品原型。蛋形椅和天鹅椅的成功应该感谢技术和美学的美妙结合。
丹麦著名家具设计大师－Hans Wegner 维纳出生于安徒生的故乡欧登塞，毕业于哥本哈根工艺美术学校，是丹麦乃至世界上20世纪最伟大的家具设计师之一。他与其他丹麦家具设计师一样，本身就是手艺高超的细木工，因而对家具的材料、质感、结构和工艺有深入的了解。这正是他成功的基础。1946~1953年和1938~1942年，他分别在雅各布森和莫勒的建筑师事务所担任家具设计师。1943年，他与莫根森合作创立了自己的设计事务所，在他漫长的设计生涯中，最有名的设计量1949年设计的为“椅“（The Chair）的扶手椅，它使得维纳的设计走向世界，也成了丹麦家具设计的经典之作。他的设计很少有生硬的棱角，转角处一般都处理成圆滑的曲线，给人以亲近之感。精致的细部处理和高雅质朴的造型。这种椅迄今仍颇受青睐，成为世界上被模仿得最多的设计作品之一。维纳早年潜心研究中国家具，1945年设计的系列“中国椅“就吸取了中国明代椅的精华，1947年他设计的“孔雀椅“被放置在联合国大厦。维纳是一位不知疲倦的设计师，一生作品累累。他1959年被伦敦皇家艺术协会授予皇家工业设计师荣誉称号。Hans Wegner 去年1月26号去世，在他92年的一生中，设计了超过500条椅子，被称为“椅子的大师”。 吉瑞特·托马斯·里特维德Gerrit T. Rietveld 二十世纪最有创新精神的室内和家具设计师，荷兰学派的鼻祖。他在生活中和Piet Mondrian有密切接触，度过了De Stijl新塑形语言的创造时期。De Stijl是激进的设计团队，它预见了艺术符号简化为单纯的几何抽象符号的深刻变革。作为雕塑家，他制作装饰和概念物，将平面的元素，如竖线、原色、体块结合起来。其代表作有：1924年作为建筑师设计的Casa Schr�0�2der；2000年被联合国教科文组织列入人类文化遗产名录。1918年，他以设计师身份设计了Rood/Blauw（更大众化的名字是红和蓝），集中体现了De Stijl的美学观点。他为了表现直线素材的表达潜力而设计的这个作品，已成为设计史上的经典之作。得益于Cassina和Rietveld的继承人在1971年签订的协议，这把椅子现在仍然在生产。1923年的 Schr�0�2der 1小桌，1934年的Zig Zag椅子，以及1935年的Ut recht单人沙发和长沙发是他最著名的作品。马歇·拉成斯·布劳耶布劳耶是五位经典设计大师中最年轻的一位，1925年当他只有23岁时就设计出后来几乎家喻户晓的“瓦西里椅”，该椅因第一次应用新材料弯曲钢管作家用家具而名垂史册。然而在布劳耶长久的设计生涯中，材料的新或旧并非他设计中的主要力量，对他而言，现代社会中的任何材料，只要恰当理解并合理使用，都会在设计中表现出内在的价值。 布劳耶生于匈牙利，父亲是一位医生，布劳耶从小喜爱绘画及雕刻，18岁时获得一笔奖学金去维也纳艺术学院学习。然而，设计思想非常邀进的布劳耶在维也纳只呆了5个星期，因为他发现自己的艺术才华更应投入实用艺术中去，却发现自己对许多基本工具都不熟悉，认识到从头学起的重要性，他最终来到德国进入刚刚成立的包豪斯设计学院。在包豪斯期间，他分别结识了格罗皮乌斯、密斯、柯布西耶等设计大师，在建筑设计方面受其影响很大，但布劳耶家具设计方面的天才却令所有同仁敬佩。毕业后布劳耶留校任教，成为包豪斯教师，并负责家具设计专业。 布劳耶在包豪斯读书的4年间，是现代艺术运动早期最活跃的时期之一，这使布劳耶有机会接触到各种先锋派艺术观念，其中最有影响的就是表现主义，“风格派”，和结构主义。先给你部分这些资料。
马姆斯登(CarlMalmsten)和马特逊(BrunoMathsson)是瑞典现代设计师的代表人物，他们的家具设计思想建立了瑞典居家环境轻巧而富于人情味的格调，为家庭成员度过漫长而寒冷的冬季提供了重要的心理依托。马特逊喜欢用压弯成型的层积木来生产曲线型的家具，这种家具轻巧而富于弹性，提高了家具的舒适性，同时又便于批量生产。他十分擅长对材料的选择，纤维织条和藤、竹之类自然而柔软的材料被他广泛采用。丹麦的克兰特设计的椅子通过采用不上油漆的暖色木材，不着色的皮革和素色织物，创造了一种接近自然的设计语汇。著名的芬兰设计家阿尔托(AlvarAalto，1898～1976)以用工业化生产方法来制造低成本但设计精良的家具而著称，他利用薄而坚硬但又能热弯成型的胶合板来生产轻巧、舒适、紧凑的现代家具。他于1928年设计的扶手椅是采用胶合板和弯木制成的，轻巧而适用，充分利用了材料特点，既优雅而又毫不影响其舒适性。他所爱好的有机材料不仅使他的作品具有一种温馨、人文的情调，而且也有助于降低成本。他1937年设计的花瓶采用了有机形态的造型，其创作灵感来自于他的祖国的湖泊边界线。他的设计还在英国、美国产生较大影响，推动了国际家具设计的“软”趋势，并预示着20世纪50年代的“有机现代主义”的基本特征。
2019年的米兰国际家具展上，出现了许多创造力十足的家具设计作品。令人惊喜的是，尽管米兰国际家具展主要是面向室内设计行业，但也有不少世界知名建筑师和设计团队也参与到了这次的展览当中，展示了其如何利用形式和结构等方面的专业知识来设计出独一无二的家具产品的。康蓝装饰选取了其中几款具有代表性的设计作品，与各位分享设计师们天马行空的巧思。MEW咖啡桌 Zaha Hadid Designs此前，Zaha Hadid Designs 已经设计过一款办公书桌了，而这一款咖啡桌也算是其品牌家具系列的一个补充产品。也许光看图片你很难看出这是一款咖啡桌，是的，它确实从外形上就有着超乎人们想象的独特性。这款咖啡桌中央叶片状的设计可以看作是第三平面的一部分，给人带来一种桌面在平衡状态下悬浮的印象。设计的灵感来自于日式的折纸文化，由高密度的模塑聚氨酯制成，因为重量格外地轻巧。5PM叠椅 William Sawaya这款叠椅以流畅的造型和简约的设计脱颖而出，利用一根主体钢管为整把椅子定型，将使用者包裹在其中。而椅子的座位和靠背皆为软模压聚氨酯制成，以彩色织物和皮革装饰，使用感舒适。KOR沙发 William Sawaya同样来自William Sawaya的作品，强调的是传统工艺与现代设计的结合。铬钢管框架采用带子编织成网状来支撑座椅衬垫，前后不同的格调结合起来却异常和谐，代表着一种隐藏在现代家具设计中的传统元素。ALESSANDRO William SawayaSawaya最后一件设计作品是一个充满现代艺术质感的储物柜。采用大胆的几何图案和配色，黑白相间的表面在视觉上隐藏了橱柜和抽屉的轮廓，将整体性的视觉印象推向极致。荧光绿的酒吧角更是成为整件家具的点睛之笔，现代艺术的空间在办公家具中得到实践和拓展。Sloyd 高脚凳 Snøhetta Design与其他展会上的办公家具设计作品相比，来自挪威的Snøhetta建筑工作室设计的Sloyd系列高脚凳显得尤其地朴素和本真。采用天然的木材制成，设计风格偏向于挪威传统中的极简风格，但又与人们印象中的北欧极简主义不同，极简之外更有一丝返璞归真的意味。座椅两侧刻意留下的切口让使用者可以更轻松地抓住凳子。固定在其中一条凳腿上的金属钩子则专门设计来挂放手提包或背包。Leva座椅 Foster + Partners Leva座椅是Foster + Partners设计的第一把木椅，灵感来自划桨的形状和所代表的效率。这张椅子由单件木材制成，经过精细雕刻的处理后，Leva不仅能带来极致的舒适感，其质量也经得住时间的考验。另外，秉承着可持续理念，椅子本身的设计还能帮助减少生产过程中产生的废料。这也是近年来设计界的新潮流，不断将绿色环保的概念引入到设计当中去。Endless边桌 Daniel LibeskindLibeskind素来以其对动态形状的探索和实验而闻名。他在这款边桌的设计上则大玩比例、空间、视角概念。这款兼具美学和实用功能的作品采用了意大利大理石利用尖端技术雕刻而成。材质的选择增添了其独特性和非日常感，这在办公室设计中相信能起到塑造风格的作用。AVA长桌 Molteni&C福斯特建筑事务所Molteni&C福斯特建筑事务所就可持续性和可行性两个方面，经由办公家具的设计，探讨了木材的形质。Ava长桌是一张室内室外皆可用的轻质悬臂式长桌，也是需求不断的“生态可持续性”带来的产物。外形上的普适程度让它能够在多个场景中使用，流畅的线条设计更是将整个场景的质感提升了不少。原文资料来自：Dima Stouhi 翻译参考来自：黄瀚筠 图片来自：网络 图文侵删
