素描入门基础画步骤：
1、素描基本型画法
物体基本形是物体概括后形成平面化剪影图形。它具有长（高）宽、的可比量度，借助中轴线、中垂线、水平线、斜线辅助线，可以比较出或测出物体高度、宽度或倾斜度，从而达到准确表现物体形态特征和比例关系。开始要养成整体观察物体形状的习惯，分析形体特征，比例关系。
画法：找出物体体块特征，将物体简略为方形、圆形、三角形或多边形等几何形来认识，先定高、低点，标出中垂线、再定宽度。再用辅助线进一步定出物体各部位垂直和横的位置的线。
2、结构形态造型的表现要素
结构素描的表现要素就是线条，即结构线，对线的理解：
①线是最原始的造型手段，又是最高级的造型语言，用线的活动，是一种造型的活动。
②线条的丰富性。
③以线造型。
结构素描基本画法
①面对作画物象，采用剔除或减弱明暗光影的办法，从整体出发，观察找准物体的基本型与基本比例及物象在视平线上下与视中线左右的位置关系，用点标出或用线画出。
②用推导造型方法，通透地看物体，理解被遮挡的结构线位置及形状，用线条画出物体大致的形体结构、构造结构、空间结构。若画一组物体，首先观察时应把一组物体当作一个物体看，然后找出一组物体中主次前后、大小的物体之间的比例关例。用线要有轻重、浓谈、宽窄变化。
③准确、深入地画出体积感，塑造细节，注意内外结构线，主次结构线的处理，略加大致明暗。
④反复调整修改，使画面主次关系明确虚实相宜，结构坚实有力，空间感强，效果整体、完整。
明暗素描基本法则
明暗素描训练的要求是要表现客观对象的形体结构、明暗层次、光影效果、空间感、质感、量感等，从而使物体达到更有立体感。
学生遇到的素描种类有：素描几何体、素描静物、素描头像、素描胸像、素描半身像。
素描几何体(刚开始学习素描基础都会从简单的几何形体开始画，目的就是培养学生的观察能力、概括能力。对于形体的把握有一个初步的认识。)
静物(设计类考试中会遇到，水粉静物画好的基础。)
头像(头部+脖子+小部分肩部，艺术考试中大部分院校必考科目)
胸像(头像+部分胸部)
半身像(带手的素描人像一般称为“半身像”，重点高校及美院考试中常考科目)
老师介绍如果广义上来给素描分类的话，可是非常丰富的，例如：
从被画的主题上分为：素描静物、人物、风景、动物等，素描人物里又包含：头像素描、半身像素描、人体等。
从工具上分为：铅笔素描、炭笔、钢笔、圆珠笔等。
从绘画风格上分为：写实、超写实。
还有很多其它方面可以分，如：目的、出处(大师素描)等。
指“单色画”，是用钢笔、铅笔、木炭等单色材料在纸上描绘而成。
素描多半是画家面对实物写生的作品，一般是带有研究性的。在写实绘画中，它作为训练造型的一种手段。一幅好的素描作品，也可以体现作者的思想感情。当然，也可以成为一幅单独的艺术作品，也有独立的欣赏价值。素描的直接性和它本身表现出来的个性笔风，又是一个独特的艺术世界。
素描画是指运用铅笔或者炭笔之类的单色调黑色美术用笔对物体进行刻画，运用线条将块面铺出，再进行黑白灰的刻画。从而让物体的明暗交界线、暗部、亮部。
高光等表现在纸张上面，这就是素描的特征也可以说是一种用单色或少量色彩绘画材料描绘生活所见真实事物或所感的绘画形式，其使用材料有干性与湿性两大类。
其中干性材料如：铅笔、炭笔、粉笔、粉彩笔、蜡笔、炭精笔、银笔等，而湿性如：水墨、钢笔、签字笔、苇笔、翮笔、竹笔、圆珠笔等。习惯上素描是以单色画为主，但在美术辞典中，水彩画也属于素描。
扩展资料：
素描技巧：
1、一幅素描起码应该具备三个方面的成功：一是形体结构准确，二是黑、白、灰大层次分明，三是中心焦点突出。
2、中心焦点是有视觉习惯形成的。所谓焦点，在客观上应该是在结构中最有特征、又最能展示形体与空间部位的。一般的说，它常位于画幅前景接近中心的部位，它是中心，也是重心。画素描就应有点偏心，如果平均用力不仅破坏了整体感，也违背了视觉的真实。
3、用轮廓线来认识世界，不应是初习素描者的课题，而先要学习用立体的观念来研究世界。轮廓线只是物体的某些面在转移时被缩小了形象。这条线的表现力是不容忽视的，一方面是因为物体表面有丰富的起伏，另一方面它们在向纵深转逝时又与空间组成各种关系，它时浓时淡，宽窄虚实，变化无穷，不单单只是一条“线”。
参考资料来源：百度百科-素描画
先画出物体的基本形，再画明暗关系，调整画面，刻画细节，最后做整体调整。1、画基本形。先观察物体，明确主次关系，以及前后大小空间的形。再用线轻轻勾画出物体的外形特征，并交代出所有物体的外轮廓线，明暗交界线、投影线。画的时候也可以轻轻的上一些调子。2、铺明暗关系。铺明暗关系时，首先要用铅笔将所有物体的暗面和投影排出调子，注意线条排列整齐，颜色要尽可能均匀，不断递进。第二遍画重点找虚实，用手的力度控制画面的色调，亮面可以先不画，来保持画面强烈的对比感。注意：先暗部后亮部，先深色后浅色，铺出画面的黑白灰大关系。（暗部层次：深黑、中黑、浅黑；亮部层次：深灰、浅灰、白。铺色方法：卡边缘（交界线、投影线）、铺中间）。学习明暗关系是因为在一张画面里，应当要明确物体与物体、环境与物体之间的颜色差别，画面的内容才经得起推敲，画面的层次才能跃然纸上。3、揉擦大关系。用纸笔、纸巾进行揉擦，统一画面关系（整体）。把画面中排好的线条擦柔和，要擦出细节，并调整画面大关系，来把对比和光感表现出来。注意：先结构、后块面，先深色、后浅色。4、刻画细节。画出黑白灰，根据画面的前后关系拉开色调的强弱对比。丰富灰色层次，进一步拉开各物体的固有色差，强调各物体的质感对比。深入刻画及调整，拉开黑白灰三大关系的同时，要不断注意整体关系的调整，控制好灰面的调子进行塑造，丰富质感，拉开主次。并进一步加强主体特征及细节的深入刻画。以画面的整体关系为依据、强化画面的虚实、形体和空间。在刻画高光的形状、强弱的节奏和空间变化的时候，切忌面面俱到，因为后续还可以在调整。5、整体调整。最后观察整体，并通过卡点加深来强化、揉擦来弱化。
素描画画的时候要注意整体的效果，黑灰白三种颜色要清晰分明，刻画细节的时候要注意不能把圆画成方,不能把方画成圆。画素描，在细节刻画的时候过于注重物体的弧度，有可能把物品画得太过细腻，而失去物体本身的质感，比如将硬的画成软软的，脆的画成松软的，疏松的等而画不出应有的效果，明暗交界线要清晰、肯定。投影与物体相交的地方要交待清楚，不能模模糊糊的。光点不能太多，要主次分明，不能模糊不清。铅笔一定要削得尖，笔尖留得长一些，这样画出手感好，效果也好。/》学习素描可以提高对形体的光，物体的环境以及空间的理解，对于实用美术以及写实类绘画都是很有用的，都是这种绘画的基础。以下内容供参考：百度百科-素描画
第一步：素描起型
素描画首先要考虑到的是静物之间的物体比例关系、整张画面的构图关系。根据构图规律确定适合的构图形式,此幅为横构图。然后确定物体位置和大的比例关系。
第二步：铺大关系
这一步要统一暗面的关系，将物体的亮暗区域划分出来。铺调子的时候要大胆，注意收物体的型。具化物体的形,找出明暗交界线,加重物体地步的轮廓线和主要结构的转折线。
第三步：深入关系
这一步要注意到亮暗关系必须明确，灰面在这一步不要动，只深入暗面和投影。将物体结构细化,将细节处的结构交代清楚，把暗面和投影铺上一层调子，完成作品。
第四步：完善关系
拉开黑白灰三大关系的同时，要不断注意整体关系的调整，控制好灰面的调子进行塑造，丰富质感，拉开主次，并进一步加强主体特征及细节的深入刻画。
第五步：素描静物作品呈现
在深入刻画物体的具体细节的时候切忌死扣某一个物体的具体细节，否则会使画面不协调，影响整体的画面关系。深入刻画也是整张画面一起进行，从主到次的去刻画物体，慢慢的使副主体物也跟上整体的画面效果。
什么叫素描画？素描画是一种单色绘画。不管是用什么样的颜色，只要是用一种颜色画出来的画，那都是属于素描画。
