装饰艺术在家居生活中的应用
装饰艺术属于一种文化的延伸，其在现代家居生活中的应用越来越广泛，能够满足人们的物质需求和精神需求。那么，装饰艺术在家居生活中有哪些应用呢?
摘要：随着经济的发展和社会的进步，现代生活水平不断提升，人们对于居住环境的要求越来越高，现代家居生活的不仅要满足人们的居住需求，同时要有着一定的艺术性，这就促进了装饰艺术在现代家居生活中的应用和发展。基于以上，本文简要分析了现代家居生活应用装饰艺术的特征和基本理念，并探讨了主要的应用形式，旨在为现代家居艺术装饰设计提供一定的参考。
关键词：装饰艺术 现代家居生活 设计 应用
随着社会的发展和进步，人们对于艺术的追求愈加普遍，装饰艺术能够体现个性和美学，其在现代家居生活中的应用能够美化家居生活环境，不仅能够满足居住条件的物质生活，还能够满足人们对于家居环境的艺术追求和精神需求。基于以上，本文简要探讨了装饰艺术在现代家居生活中的应用。
一、现代家居生活应用装饰艺术的特征
装饰艺术在现代家居生活中的应用指的是用现代的科技、艺术和物质手段来装点室内环境，从而达到美化家居环境的目的，其应用具体来说有以下几个特征：首先，是空间性特征。建筑设计注重的是一种建筑表面和结构的特征表现，而装饰艺术在现代家居生活中的应用则注重空间环境的营造，强调家居空间与人、空间与空间、装饰物与人、装饰物与家居空间的联系，将装饰艺术应用到家居环境生活中的地面、家居、设备等各个方面。第二，是涵盖性特征。装饰艺术在现代家居生活中的应用涉及到的学科较广，不仅有装饰艺术，还涉及到环境物理学、结构学、心理学等等，可以说是装饰艺术与各个学科之间的交叉应用。第三，是创新性特征。创新是发展的动力，人类在发展的过程中对家居环境生活的要求是不断变化的，这就要求装饰艺术在家居环境生活中的应用要有着创新性，要在装饰设计理论、材料等各个方面实现创新才能够满足人们的物质和精神的双重需求。第四，在满足物质功能的前提下实现精神功能和艺术功能。装饰艺术在现代家居生活中的应用首先要满足人们的物质功能，例如家居环境的防火、卫生设计，方便耐用设计等等，在此基础上才能够追求家居环境生活的艺术性，满足人们的精神需求。
二、装饰艺术在现代家居生活中应用的理念
装饰艺术在家居环境生活中的应用传承已久，其也有着一定的应用理念，对于现代家居环境生活来说，其主要的应用理念有以下几个方面：首先，是以人为本的应用理念。现代家居环境的服务主体和功能主体是人，因此装饰艺术在现代家居环境生活中的应用要坚持以人为本的理念，以为人的服务为宗旨，在装饰设计的过程中要确保居住人的安全和健康，满足人的物质需求和精神需求，满足人际活动的’需要，只有这样才能够实现家居环境的生活性意义。第二，是环境整体性理念。人类所居住的环境是一个整体，尤其对于现代家居环境生活来说，家居环境也是一个整体，因此在装饰艺术设计的过程中要着眼家居环境的整体性因素，全面、统筹的进行考虑和设计。第三，艺术性和科学性相结合的理念。装饰艺术在现代家居生活中的应用不仅要充分注重科学性，还要保证艺术性，只有将二者有机结合才能够创造出满足人们物质和精神双重需求的现代家居环境生活。当前科技的发展日新月异，装饰艺术的发展也空前进步，掌握了先进的施工工艺、施工设备、建筑材料才能够保证家居环境的质量，保证家居环境的物质性，利用装饰艺术则能够体现出家居环境生活的文化内涵和艺术表现力，因此装饰艺术在现代家居环境生活的应用过程中，艺术性和科学性缺一不可。第四，装饰艺术的传承和创新理念。室内家具环境生活的装饰艺术由来已久，逐渐形成了一种室内装饰文化和传统的装饰风格。对于现代家居环境生活来说，由于人类的思想意识不断变化，人类的审美思维也在不断变化，这就要求在应用装饰艺术的过程中要注重对传统装饰艺术的传承和创新，传承指的是保留我国传统的装饰艺术风格和形式中的精华，创新指的是积极加入现代艺术元素，让家居生活环境有着现代气息，只有这样才能够促进装饰艺术在家居环境生活中的持续发展。第五，可持续发展理念。现代家居环境的设计水平和设计技术不断发展，在应用装饰艺术的过程中，应当注重可持续发展，在空间布局、构造装饰、选择设备等各个方面要有着一定的前瞻性，眼光放长远，留有改造的余地和可能，同时要注重环保性，这些都是可持续发展理念的具体体现。
三、装饰艺术在现代家居生活中的应用形式
上文中简要分析了装饰艺术在现代家居生活中的应用特征和应用理念，而随着技术的发展，其具体的应用形式也呈现出多样化发展，下面来简要探讨装饰艺术在现代家居生活中的应用形式。
1.照明设计。
照明可以强化家居生活空间中的采光，照明设计是装饰艺术应用的重要形式，主要分为天然采光和自然采光两种，光线的照射能够在家居生活环境中形成丰富的光感觉，有效的丰富了家居生活环境的氛围。以灯具装饰为例，灯具装饰的色彩、造型、样式、材质都会对家居生活产生影响，在进行照明设计的过程中应当与家居环境生活的整体装饰风格相一致，否则灯具的设计就显得格格不入，例如灯具的材质、样式、色彩等都要与家居环境相匹配，当前灯具市场十分繁荣，灯具造型丰富、种类多样、功能齐全，这就给家居环境生活的灯具装饰提供了更多的选择。
2.造景设计。
造景设计能够提升家居生活装饰的艺术性，丰富室内空间，造景设计主要有两种形式：①人工造景：将人工制造的景物摆放到家居室内环境中，例如人工制造家居饰品、工艺品、收藏品、灯具等的装饰都属于人工造景;②自然引景：将自然界中的景物引入到室内家居环境中，例如用绿色植物、花草、盆栽来装饰家居环境中，不仅加强了人类家居生活与自然之间的联系，同时这种自然引景的装饰形式还体现了环保性。造景设计是主要采用的是可移动的家居饰品，其打破了传统装饰艺术的界限，更能够体现人的品位，满足人的审美需求和精神需求，往往成为家居生活装饰设计中的点睛之笔。以摄影作品为例，摄影作品涉及到的范围较广，可以是反映社会现实的，可以体现人生百态的，也可以是展现大自然美的，不同内容的摄影作品会体现出不同的装饰效果，可以组成照片墙来对家居生活进行装饰，避免了墙面过于单调，有展现了一定的艺术特征。
3.家具装饰。
家具是现代家居生活中不可缺少的重要组成部分，家具的尺度、形式、材料等各个方面都能够产生一种工艺效果和装饰艺术效果。对于现代家居生活来说，家具装饰不仅仅要求家具有着本身的物质功能，同时要符合当代人的审美需求，带有时尚品味同时传承文脉，强调家具与整个家居环境的结构整体性和艺术整体性。此外，现代家具装饰还要有着经济性、环保性和实用性的特征。例如对于在挑高小户型的家居生活装饰设计中，可以将抽屉与楼梯相结合，这就有效节省了家居空间，不仅有着整体的艺术感还有着一定的创新性。
4.壁纸设计。
壁纸是一种装饰设计在家居生活中应用的主要形式，壁纸色彩多样、图案丰富，且有着环保特征，相较于其他装饰材料而言，壁纸装饰更加方便、经济。在进行壁纸装饰的过程中要配合整体的家居生活环境风格，满足使用者的个性化需求，同时要能够展现出一定的艺术魅力。
四、结语
装饰艺术属于一种文化的延伸，其在现代家居生活中的应用越来越广泛，能够满足人们的物质需求和精神需求。本文简要装饰艺术在现代家居生活中的应用特征、应用理念和应用形式，旨在为现代家居生活的设计提供相关参考。
参考文献：
.家具与室内装饰,2005,08:80-83.
.剑南文学(经典教苑),2011,11:151.
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.今日科苑,2010,16:283.
;装饰艺术运动是20世纪二三十年代在法国、美国和英国等国家展开的一场设计艺术运动，它的名字来源于1925年在巴黎举行的世界博览会，当其在19世纪二十年代成为欧洲主要艺术风格，但是并未在美国流行，直到现代主义流行的19世纪30年代才在美国流行。装饰艺术并不局限于某一设计艺术领域，而是和新艺术运动一样，波及范围非常广泛，从20世纪20年代的所谓“爵士”图案到30年代在美国广泛流行的流线型设计样式，从简单的英国化妆品包装到美国纽约洛克菲勒中心大厦的建筑装饰，都属于装饰艺术运动的范畴，在法国主要表现在家具、玻璃、产品装饰、图案、书籍装祯上，而在这种风格传到美国后则主要应用于建筑装饰、产品造型设计、汽车设计、平面设计等广泛领域，各国的装饰艺术风格都有一定的共同性，但各国风格又各有千秋。Art Deco这个词虽然在1925年世博会创造但直到1960年才被广泛应用，其实践者并没有像风格统一的设计群落那样合作，它被认为是折中的，被各种各样的风格影响的，它还被其了各种名字：俄国芭蕾、装饰性的立体派和未来派、动物国家和形状、像无线电与摩天大楼一样的现代技术等等。从1960年左右开始发展起来的装饰艺术运动在设计史上位于承前启后的重要环节，在它之前是几千年的手工艺术世界，在它之后是轰轰烈烈发展至今的一系列现代主义运动和工业 文明。几千年的艺术和传统在18世纪成为唯美主义运动所代表的唯美情节，并渗透了工艺美术运动和新艺术运动，最终在装饰艺术运动中得到了最后的、也是最完美的凝结。初初萌芽的现代设计意识在装饰艺术运动中也时有体现，然而正是传统与现代这种矛盾的调和形成了装饰艺术独特的风格，使它至今仍是设计史上备受瞩目的一个亮点。
空间装饰艺术研究与探讨
随着人类生活方式、追求文化的理念不同，材料的艺术性以不同的工艺手段表现出来。那么，空间装饰艺术有什么发展与创新呢？
早在远古时代，人们就意识到装饰性和功能性同样重要。随着时间的推移和时代的变化，现在装饰的含义已经从美化自身扩展到美化周边环境和美化公共空间环境，人们已经离不开装饰，这其中装饰材料是装饰的主要载体，它能体现艺术的表达效果和人们的精神向往，其重要性不言而喻。
一、认识公共空间装饰艺术材料
材料在公共空间装饰艺术既是功能性又是审美性的体现主体。装饰材料是指装修各类建筑物以提高其功能性和美观性，保护主体结构在各种环境因素下的稳定性和耐久性的建筑材料及其制品，又称装修材料、饰面材料。主要有木、石、砖、瓦、水泥、玻璃、陶瓷、油漆涂料、纸、金属、塑料、织物等，还包括各种复合制品。不同的材料给公共空间装饰艺术带来了无穷的变幻和无尽的魅力。
1、公共空间装饰艺术的发展演变
人类最早的装饰是从原始社会就开始了的，最早的艺术行为就是在日常使用石器上雕刻上飞禽走兽的图案，也是人类最早的装饰行为。公共空间装饰艺术经历了不同时期的由简到精的变化，这种变化可以从材料中体现出来。
2、从墙面装饰材料的演变看装饰艺术材料的发展
以墙面装饰材料的演变为例，人类文明初期，泥、土、石等是最原始、自然的建筑墙材。后来白灰的出现解决了泥、土、石等材料会使房间暗淡的缺点。但是，由于白灰易掉粉，经常弄脏衣物，人们开始发现新的材料，仿瓷成为代替白灰的墙面装饰物。但是仿瓷不耐水，脏之后无法处理，于是，耐水性的水性漆、乳胶漆、液态涂料等墙面装饰物逐渐生产出来，进入了人们的视野。随着人们环保意识的不断提高，以及现代工业、电子科技的不断进步，天然的健康涂料无机干粉硅藻泥、海藻泥涂料等成为人们对墙面装饰材料的更高要求。此外，天然、健康的装饰材料也将成为今后一段时间的发展方向。
二、对公共空间装饰艺术的材料分析
发挥每种材料的长处，根据环境条件恰当选择所需材料，做到才尽其用，才能满足公共空间装饰艺术的设计要求并达到预期效果。材料的审美性。材料的功能性决定了材料的审美性，审美性在一定程度上又加强了材料的功能性。材料的审美性就是要重视视觉、听觉，质地的手感(触觉)的美感，尤其要满足人们愉悦和舒适的体验。为此，可以利用材料的审美性巧妙地分割空间，如根据材质软硬，纹理的粗细，或者利用错觉，在实用中体现一种艺术性的巧妙。对材料进行雕刻、镶嵌、绘画等工艺手段也会使空间熠熠生辉，给人们带来视觉的美感和韵味。各种材质形状、纹理、色泽、质感不同，能引起不同的联想，产生不同的视觉效果。材料通过设计师赋予其丰富和多变的意境，可以利用各种不同的装饰工艺材料来塑造、加工成多种多样形式的装饰形体，用以优化调节和丰富空间环境，与空间构成虚与实、分与散、动与静的实体空间和视觉空间。现代装饰材料丰富多样，工艺创意多姿多彩，提供了更多的意境表现。例如，木质装饰材料给人以淳朴、典雅、温馨的质感，它作为一种天然材料，给人清新、自然的意境感受。金属材料具有刚强、冷峻的高科技现代感，表现出的是前卫、时尚的意境，与木质材料形成对比感觉。装饰塑料制品使用面广，造型能做到复杂中不失变化，有一种随行的`意境。石头坚硬，锐利的特质，给人以神圣、永恒的意境。有些材料给人冰冷和坚毅的感觉，如大理石、不锈钢等;有些材料给人亲切柔和的感觉，如地毯、纺织面料等。有些材料在视觉上给人以硬度上的差异感，如金属和水泥材料与木材和塑料的硬度对比。此外，材料的色彩、质感、线条的不同，也会呈现出不同的装饰效果。
三、公共空间装饰艺术的构成中的材料选择
材料是实现空间装饰艺术艺术性和实用性的基础。古语有云“工欲善其事，必先利其器”，也就是说要达到好的装饰艺术效果，就必须熟悉每种材质的特性，然后选择合适的材质进行创作和加工，最后制定出综合材质的创作设计方案，用来表达自己的创作思想。随着人类社会生产力提高以及人们知识经验的不断积累，自然材料的使用范围已经越来越广泛。
四、公共空间装饰艺术材料的现状及发展趋势
目前，艺术与实用、经济、人性化的关系有待更好处理;城市建设不同程度地破坏了自然原生环境与人文环境;我国新型环保材料的运用与欧美国家还存在很大差距。这些都是我国公共空间装饰艺术中的现状问题，这些问题的出现和改善都被体现在材料上。随着科学技术的进步，新材料越来越多的涌现出来。新材料的出现看似掩盖了旧材料的存在，其实不然，那些原始材料的性能还是被保留下来，只是在原有材料基础上有了新的改进，使其能更加与时俱进地体现现代人的生活理念和构想。
1、公共空间装饰艺术中材料的实用性趋势
新的材料在原有的基本功能上有了新突破。在能够满足人们基本生存需要的基础上，正在向智能性、科技性和时代性的趋势发展。例如，液体壁纸、天然无水粉刷石膏、仿古琉璃轻质屋面瓦等，都是在原有旧材料功能的基础上通过科技手段创造出新的功能，从而更加适应现代生活和活动环境，给人类带来新的享受和乐趣。
2、公共空间装饰艺术中材料的审美性趋势
随着人类生活方式、追求文化的理念不同，材料的艺术性以不同的工艺手段表现出来。从过去简单的机械、统一风格，逐渐向多元化、自然化风格过渡。法国家具设计师萨穆尔宾的作品具有强烈的自然主义倾向，模仿植物形态和结构。这样的作品将成为今后一段时间材料审美趋向的方向。
3、装饰材料的选择趋势
随着社会多元化的发展，信息交流无距离，文化发展无国界，从而，对装饰材料的选择也趋于多元化，在兼具实用性和审美性的同时，还会考虑材料的以下性能。
首先，就目前现状，城市建设不同程度地破坏了自然原生环境与人文环境，决定了人们在选择材料上将更注重对生态环境的保护和身体健康的关注，材料选择多以环保和舒适、健康为准。其次，随着人们对空间装饰要求的不断提升以及信息技术的发展，对材料的选择趋于自动化和智能化。
由于现代人生活节奏较快，生活压力较大，渴望在日趋繁忙的工作中和工作之余享受一份放松和简单，所以，对装饰艺术追求一种简洁的、能回归自然的风格。在公共空间装饰艺术中，对材料的审美性要求也趋于简洁、自然，以简洁来弥补生活过于充实的空间，追求简单和自然的心理。
【参考文献】
.中国建筑工业出版社,2007,9.
;装饰艺术运动 装※法国的装饰艺术运动法国是装饰艺术的发源地，巴黎是运动的中心。1925年的装饰艺术展览会是法国这场运动的集大成者。运动20世纪30年代达到顶峰，二战前逐渐衰落。※法国装饰艺术运动的家具与室内设计法国装饰艺术风格最集中体现在家具设计，此时期家具和室内设计产生了两种不同的风格:1、比较注重东方的、怪异的形式，受俄国芭蕾舞团的舞台、服装设计影响。2、受现代主义影响，注重新材料运用. 这两种风格创造了一种新的室内与家具设计的美学价值。法国设计贵重的材料、豪华的纹样、特殊的装饰动机体现了为权贵服务的特性，它并没有像德国设计师一样完全摒弃装饰，而是将简练和装饰融为一体，这是法国装饰艺术家具的最大特点。室内设计则创造出一种boudoir style的特殊风格来，强调豪华与夸张，往往采用多种装饰动机以形成鲜明的对比效果，强调舒适感。造型趋于简单的几何形，简单明快，对比强烈。布瓦列特奠定了法国时装设计国际地位的大师，他的室内设计采用了东方装饰动机和流行的立体主义风格。格雷把装饰主义运动与国际现代主义运动联系的重要人物。※法国装饰艺术运动的陶瓷设计主要以人物与强烈的几何图案为特点，在二三十年代达到高潮。陶瓷设计受到中东和远东古典文明的陶器设计影响，特别是中国釉彩风格。重要的陶瓷设计家有德科和里诺伯，他们作品造型单纯、典雅，受中国影响很大。装饰性陶瓷的主产地是西维尔和里莫日的工厂。※法国装饰艺术运动的漆器设计装饰艺术运动对东方的迷恋导致了对漆器的模仿和发展。比较突出的是杜南，他的漆器屏风和室内壁板采用华贵的色彩计划，还以抽象的几何形态作漆器装饰，在漆器上用蛋壳镶嵌装饰是其学习东方漆器的成果。※法国装饰艺术运动的玻璃器皿设计法国的玻璃设计师在运动中取得了杰出的成就。重要的有拉里克、艾米尔�6�1德科切蒙、道姆兄弟等，拉里克的设计动机来源于东方艺术、古典风格、以及现代艺术的某些因素。早期受新艺术风格影响，20年代左右形成自己的装饰艺术风格。作品能够批量生产，常用动物图案进行装饰，极具装饰性。是法国装饰艺术运动玻璃器皿设计的代表人物。德科切蒙走玻璃作品雕塑化的道路，作品沉重而不透明。道姆兄弟是采用腐蚀玻璃技法达到装饰效果的代表人物。※法国装饰艺术运动的金属品和人物装饰品20年代法国的金属制品大多受到埃及或者东方风格的影响，但中期后开始转向简单、明快的风格。代表有普弗卡特和杜南，普弗卡特采用简单的几何形体来设计作品，后受流线型风格的影响开始转化。人物雕塑的金属装饰品是法国装饰艺术风格中一个重要类别。多数是女性舞蹈形象，主要用于室内装饰，注重不同材料肌理对比效果，格外豪华绚丽，正是装饰艺术风格的特征，代表有齐巴鲁斯等。
