儿童舞台的设计应当要迎合儿童的审美观，提高儿童对舞台的吸引力。那么，关于儿童舞台的舞美灯光设计方案，你欣赏过吗？下面是我整理的儿童舞台的舞美灯光设计方案。
儿童舞台的舞美灯光设计方案1
儿童舞台的舞美灯光设计方案2
儿童舞台的舞美灯光设计方案3
儿童舞台的舞美灯光设计方案4
儿童舞台的舞美灯光设计方案5
儿童舞台的舞美灯光设计方案6
儿童舞台的舞美灯光设计方案7
儿童舞台的舞美灯光设计方案8
舞台灯光在现代舞台演出中的作用:①照明演出，使观众看清演员表演和景物形象;②导引观众视线;③塑造人物形象，烘托情感和展现舞台幻觉;④创造剧中需要的空间环境;⑤渲染剧中气氛;⑥显示时、空转换，突出戏剧矛盾冲突和加强舞台节奏，丰富艺术感染力。有时也配合舞台特技。
舞台灯光是戏剧构成的元素之一，它在戏曲表演中起着重要的作用。那么，舞台灯光设计的过程和步骤是什么呢?以下是有我为大家整理的舞台灯光设计的过程和步骤，希望能帮到你。
灯光设计的案头工作在戏剧创作活动中的作用
灯光—戏剧的构成元素之一，它的形成过程包含“构思”与“体现”两个阶段。构思阶段将自己的阅读、观察、观摩、思考、想象、联想、调查、研究等活动以文字、图形、影像等方式记录下来，并且在此基础上与各个部门进行全面深入的沟通与协调，形成一个全面思考、符合实际，完全具有可实施性的设计方案。案头工作主要形成在进入剧场之前，它对整个灯光设计的作用是及其重要的!
和舞台监督的协调沟通是灯光设计案头工作的开始
戏剧创作中，控制整体工作进展的是舞台监督。舞台监督是融合创作的枢纽，把握着演出总体的进程。因此，灯光同舞台监督的协调沟通是非常重要的，这也是灯光设计案头工作的重要开始。
常规的工作进程是：
导演——舞台监督——舞台美术(布景、灯光、服装、化妆、道具)——音乐——确定演员及演出职员——演出会议：导演阐述报告及舞台设计介绍——排练日程，排练场地确定，首演剧场确定——剧场调研——排练——美术，灯光设计方案的修改/确定——舞台制作——舞台联排的准备——装台——舞台合成——连排——彩排——公演。
刻意练习，直面恐惧
明确舞台制作的工作后灯光设计的案头工作就明朗起来，进入一种创作状态。这种状态不是闭门造车，而是时刻保持着敏锐的感觉和创作的激情、清醒的思路和整体的观念。创作永远是感性与理性的有机结合状态，一个处理整体关系的过程。
(一)初 期 工 作
1. 参加演出会议
2. 初读剧本
3. 参加导演阐述会议
(二)研 读 阶 段
1. 剧本的阅读与研究
1)时代背景
2)主要人物
3)喜剧故事情节中的主要事件和矛盾冲突
4)时间与空间
2. 参加主创会议
3. 剧场情况调查研究
1)剧场管理方面
(1)出入剧场的程序，所需要的手续及各类证件
(2)剧场主要部门工作人员的配置情况及主要人员的联系方式，剧场的灯光系统人员配置。
(3)剧场工作时间的安排，清楚剧场无演出时间，器材运输时间，装台时间，合成时间，整场演出时间安排。
2)剧场各类固定系统配置
(1)剧场平面图
(2)配电系统
(3)调控系统
(4)灯具系统
(5)工作用品
3)舞台系统
(1)舞台监督操作台位置
(2)舞台平面图、侧面图
(3)舞台灯位平面图
(4)舞台：高度、宽度、深度
(5)台口：高度、宽度
(6)转台、升降台、车台：直径、位置、可运动方向和幅度、速度
(7)假台口：高度、宽度、厚度、机械结构、吊挂结构
(8)灯光渡桥：高度、灯光可以投射的范围角度。
(9)乐池：长度、宽度、高度、形状、升降速度、最低高度
(10)副舞台
(11)后舞台
(12)测桥高度、和舞台中线距离：侧光的设计
(13)大幕情况：开关形式、速度
(14)侧目、檐幕：需要做什么样的调整
(15)天幕
(16)电影荧幕：对灯光吊杆的位置影响
(17)防火幕：正常工作情况
(18)观众席：高度与舞台的角度
4)吊杆系统
(1)吊杆总数
(2)吊杆起吊形式—电动、手动
(3)吊杆的结构—单杆、双杆、吊桥、架等
(4)各吊杆之间的距离：设计灯具的布局与布景之间的协调使用
(5)各种吊杆的负荷：具体灯具、器材的吊挂可能性及数量的控制
(6)吊杆的直径、长度：不同器材吊挂的可能性，是否需要二道杆的配置
(7)吊杆的升降速度：演出中的迁换节奏控制
(8)灯光吊杆：数量及具体位置、回路数、负荷、以配置合适器材
5)舞台灯位系统
(1)舞台灯号分布平面图：回路的灯位分布情况，每个灯位的输出功率
(2)面光、耳光、假台口侧光、假台口桥光、天桥侧光、吊笼侧光各灯位投光角度和投光距离，回路数量和负荷，现有灯具种类和数量。每个剧场情况不同，要对灯位的具体情况掌握。经过对剧场的情况调查、分析、研究后，找出需要解决的问题并落实。工作过程中需要随时注意事项交代明确，这样就掌握了工作的主动权，减少制定方案的盲目性。
4. 以剧本为基础，研究舞台设计、服装设计、化妆设计、思考舞台美术。
戏剧主要由文学、音乐、舞蹈、美术四元素构成。灯光作为舞台美术的造型之一，首先要和其他造型元素密切配合来完成“戏剧空间”的塑造。
研究舞台设计、服装设计、化妆设计需要解决一些问题：
1)舞台设计的形式
2)戏剧空间的处理
(1)以戏剧故事情节为根基，演员、布景、服装、化妆等以不同的状态呈现于舞台。
(2)对戏剧空间的塑造，必须具有视觉性，视觉性的前提是可视性，因此灯光对戏剧空间对视觉呈现意义重大。
5. 观摩排练，研究表演
1)“领悟”导演和演员的创作
(1)主要事件和矛盾的冲突的处理
(2)物件处理
(3)场面调度
(4)音乐
(5)节奏
2)需要完成的一些记录任务
(1)排练场里同导演的一些沟通交流，了解导演的具体想法。
(2)进行工作录像
(3)各场戏的舞台调度平面图
(三)定制具体的详细方案
戏剧创作不同于车间中生产标准件可以一次完成，它是一个思想撞击的过程，必然会经过一系列的生成—肯定—否定—再生成—否定—肯定……直至最终确定。当各个方面基本确定时，就需要整理思路和曾经记录的各种材料，全面思考，把握整体，制定出详细而周密的方案。这个方案包括：灯光在这次戏剧创作中所有的视觉体现;完成这些视觉体现需要的所有的技术保障。通过这些工作用以下的一些方式记录下来：
1. 灯光整体的节奏变化
全剧光强的节奏
全剧光色的节奏
全剧光区的节奏
全剧光的运动的节奏
单个灯光的运动节奏
多个灯光变化的衔接节奏
2. 灯光变化序列表
对照剧本反复观看排练工作录像，把握灯光整体的节奏，思考运动灯光八大造型要素，在全面思考各因素基础上，确定全剧的灯光变化和每个变化的位置。可以用列表的方式记录，不一定要那么正式。
3. 灯光变化的气氛图
气氛图是预想的舞台上的灯光体现效果，一般是静止的画面，运动动画手段表现，对创作者意图的再现会更加完善，也使创作时的沟通交流变得直观方便。
4. 灯光变化的分场布光图
确定全剧灯光变化和每个变化的位置，要思考实现这种效果体现的技术问题。灯光的产生，是利用灯具将电能转化为光能。灯光的创作，是艺术与科技的结合。
5. 灯位总图
灯位图总图必须要精确细致，一般情况，以平面图形式制作。
要包括以下内容：
剧场名称 —— 演出场地 —— 制图比例 —— 舞台平面图、舞台设计平面图檐幕、侧目的数量及位置 —— 各类灯具的功率、数量及图例 —— 灯光所有的吊杆及其序号 —— 每一个灯具的准确空间位置 —— 灯具序号 —— 色片号 —— 灯具器材图示 —— 灯具的连接方式 —— 特殊标注 —— 总输出功率
6. 合成灯光管理表
在灯光变化序列的基础上，制定合成灯光管理表。
它的作用：方便与导演进行沟通交流;合成期间灯光工作人员的需要;资料存档。它还是演出灯光管理表的形成基础。
合成灯光管理表以灯光场景(cue)序列主要构成因素，包括的内容有：
灯光场景(cue)序列
灯光场景(cue)所在的剧本页码
灯光场景(cue)起止的时刻舞台调度情况
运行灯光场景(cue)的时间
常规灯的运用，电脑灯的运动，换色器的状态，追光的运用，特殊效果器的运用
(四)修改方案
详细方案制定出来后，应与技术专家进行阐述、沟通、讨论。针对方案中的每一处细节问题进行可实施操作性的讨论，最终将所有的技术问题解决。
舞台是为演员表演提供的空间，它可以使观众的注意力集中于演员的表演并获得理想的观赏效果。舞台通常由一个或多个平台构成，它们有的可以升降。剧场建筑的主要构成部分之一。指观众席前面的演出场所。古代露天剧场的舞台主台大都前伸于观众席之中，或低于观众席（如古希腊扇形剧场的舞台），或高于观众席（如中国的庙台），供观众从三面看戏。室内剧场的舞台通常正对观众席，有镜框舞台、伸出型舞台、中心舞台等。
根据晚会主题，确立舞台的风格，画草图，效果图，制作图，条件允许的话，制作出舞台模型根据舞台主题，确定什么样的灯光能够更好的突出晚会的主题，确定大的色调与气氛，灯光的布置上，主要起到一个渲染气氛的效果，再者为演员的表演提供一个更好的氛围，突出舞美的优点。写好设计说明，其中包括舞台的灵感来源，阐述舞台所传达的思想理念，突出舞台的优点及创意点，以及与主题的关联罗列出舞台布置所需的材料，做好预算与报价最后是施工搭建。
舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求；2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间；3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标；4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中；5. DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。 1．该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。2．该系统设计可以从一种照明方案快速转换到另外一种照明方案，转换时间在2小时内完成。3．该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。4．该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。5．该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于NR25，测试点1M效果器材的噪声不大于30dB。6．系统的扩展能力是该系统设计之初有意预留的，如电力硅控容量、网络容量，待日后资金充裕或新技术出现，使本系统不至于因设计不足而大面积修改或更新，达到节省资金和快速适应变化的需求。 舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。1.顶光系统设计配置顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明，顶光配置中采用的各种灯具，大大地提高了光的透光性，可作舞台顶光布光或染色用。A. 配置灯具分布如下：舞台上空，共设有20道顶灯吊杆。其中每道顶光分别用不同数目的灯具B．灯具的排列及投射方法：第一道顶光与面光相衔接照明主演区，衔接时注意人物的高度，可在第一道顶光位置作为定点光及安置特效灯光，并选择部分灯加强表演区支点的照明；第二道至第十道可向舞台后直投、也可垂直向下投射、可加强舞台人物造型及景物空间的照明。前后排光相衔接，使舞台表演区获得比较均匀的色彩和亮度。2.电脑灯设计配置电脑灯主要布置在舞台上空的顶光灯杆上，可任意调整灯具投射角度，亮度，变换图案，光束大小，颜色等功能，确保满足演出对电脑灯变化要求。3.灯光换色器设计配置安装在部分灯具上的换色器，其作用舞台光、染色、色彩变化、衬托剧情，达到多姿多彩的效果。 1.灯光控制台2.调光硅柜
奥运会舞台设计说明文这么写：设计时间：设计理论：通过多次相关沟通，本人理解到本剧场的基本用途为：常规性歌舞演出、大型会议、学术报告、讲座及外事活动等。同时通过对甲方提供的建筑图纸的详细参考，我们要求在此次设计方案中选用的设备性能必需满足如下条件：技术先进、性能全面、运行稳定、安全舞台设计。
一、物品的准备：设置负责人两名1、道具、音响(舞台布置和其他一些效果装饰物(包括幕布、奖品等)，做准备(有表出来，在那里买，谁买，买多少，买到统一放在那里，大家都有大家的任务)2、现场布置：晚会当天下午开始，根据布置方案进行。3、从彩排到演出，对各节目的道具和服装要跟进和协调;二、晚会开始：1、支持人开场白2、主持人介绍本晚会、嘉宾、并宣布晚会开始;(晚会开始前一刻把最终到场的名单送到主持人手上)3、根据策划小组安排的节目进行演出;A、待续B、待续C、待续D、待续E、待续F、待续G、待续(以上只是节目类型，详细节目另制定节目单)4、支持人宣布晚会结束，大家帮忙搞好卫生。5 大家合影留念八 工作人员及工作安排：(1 )统筹组 ：负责人待续(2) 节目组：负责人待续、三、任 务：1、完成节目收集、筛选及前期的排练、彩排工作2、负责节目的编排及晚会全流程的衔接3、准备好晚会所需的一切服装道具(3)、后勤组：负责人 待续任 务：1负责现场摄影、照相等2、负责晚会现场布置3、节目组：负责人待续任 务：1、负责晚会期间舞台设备及所有节目所需道具全部到位2、负责晚会演员的服务工作3、负责晚会灯光九 活动预算：(以最优为原则)总计：待续十 资金问题本次活动的经费来源以中心审批资金为主，。在活动期间制定详细的合理的资金支出安排，避免不必要的经费支出，灵活调配财务预算。
舞台幕布设计方案 分类：舞台幕布 舞台设计一般有以下几个部分，幕布\机械、灯光！我们在这里简单和谈一下幕布的作用！ 幕布包括---前沿幕（会标幕）、大幕、二幕、侧条幕、横条幕、天幕和纱幕！ 大幕---是舞台的门户，也是舞台上主要幕布；它主要用于演出开始和结束的启闭，有时也用作场幕使用。类型有启闭式、升降式、串帘式、均匀式等! 前沿幕(又称会标幕)---是舞台两侧和上空的幕布，它起到掩盖观众对舞台侧和上空的视线，是为观众对舞台美感设计的，同时增强了观众对舞台的立体感，类型有升降式、固定式、实物陈列式等 横侧幕----是舞台两侧和上空的幕布，它起到掩盖观众对舞台侧和上空的视线，是为观众对舞台美感设计的，同时增强了观众对舞台的立体感，类型有升降式、固定式、实物陈列式等。 二、三道幕---是用于各种表演形式的独唱、演唱、独奏等，在各种戏剧、戏曲的片段中，利用二、三道幕的启、闭更换布景和道具。类型有启闭式、升降式、串帘式、均匀式等。 天幕---是为演出中投射幻灯布置用幕，在演出中，可根据剧情的发展，更换不同的布景或景物，在幻灯的变换下，使观众有一种身临其境的感觉。类型有升降式、串帘式、固定式等。 纱幕---是舞台艺术用幕，常用于舞蹈和特殊效果，提高舞台的立体感，类型有启闭式、升降式等
方案(一)如下: 说明: 舞台的背景以简单为主,主要表明晚会主题,承办和主办单位. 背景前的场景用大型纸板制作而成,图案粗略如上,中间有一个拱型半环,在比赛中选手可从中间走出来走到舞台前进行表演. 台前摆放着各色鲜花,摆放形状为两边高中间低呈流线的波浪型,有一定的层次感.中间低是为了能看清舞台中央的选手. 4.主持人台前可挂上一些粉色或红色相间的气球和一些拉花,与周围的鲜花区分开,延台向下摆放,稍高于主持人台,但要防止主持人被挡. 方案(二)如下: 舞台上方的横幅同上,不做改动. 舞台背景同样以简单为主,突出此次大赛的主题,主,承办单位和醒目的LOGO.主色调以红黄为主,为突出青春的特色可以适当点缀白与绿,并有音符的图案. 背景前有长条型阶梯,按阶梯的格子数摆满鲜花,并主要以红黄色花摆出本次大赛LOGO的形状. 半圆形舞台的正前方呈微斜向上并铺上金色的布(有微斜上的感觉可适当用板垫高),并在布上点缀上七彩的绸带和碎花. 用粉,紫,白三色气球围绕成圆柱形气球柱子,立在两旁绿色的拉幕前方. 在舞台的左侧是主持人台,在主持人台的后方用一定大小的纸板做成音符高调的标志符(如图). 方案(三)如下: 设置横幅挂在舞台上方; 舞台前摆满鲜花; 两边的幕布挂上小型的塑料风车; 校园歌手大赛以突出大学生青春活力为主,以选手个人风格突出个性魅力,晚会以“爱我南医“为主,晚会的舞台背景设置如下: 左边以两个青春貌美的女生背对背唱歌的图画设置. 右下角配上弯曲的五线谱,上面印上英文“I think I sing“艺术字,字体应大些; 正中间写明主题和主,承办方. 右上方分散的音符表示,做成闪光. 舞台背景的左右两方以前后的层次感加大型的纸板,纸板形状如展开的翅膀从舞台前到舞台后在左右两边排开,上面印有动感的场景; 舞台上方横幅下添加气球和彩带. 开场时幕布上方撒下彩纸. 生物医学工程学院学生会 二00七年五月十一日 仅供参考！
