1、美式乡村风格：美式乡村风格大部分采用自然界有的色彩，比如绿色、褐色，仿佛散发着浓浓的泥土的芳香。2、古典欧式风格：作为装修八大风格之一，强调用鲜明的色彩搭配精美的造型渲染出富丽堂皇的装饰效果。客厅顶部的经典造型就是大型吊灯，烘托出华丽的主题，同时烘托室内气氛。3、地中海风格：地中海风格的色彩上自然柔和，很容易让人联想到明媚的阳光和蓝蓝的大海；4、东南亚风格：东南亚地区处于热带，气候闷热，装修风格强调回归自然，诞生了不少别具一格的布艺装饰，视觉上突出了天然材料的特点，用简单的线条营造清凉舒适的感觉。5、日式风格：传统的日式风格注重实际，讲究自然，受日本和风建筑影响，禅意无穷。6、新古典风格：新古典风格将新的事物与古典结合，但并不是两种风格的随意堆砌。7、现代简约风格：现代简约代表着创新的设计和化繁为简。讲究物体的实用性和简洁美观，年轻人往往更偏爱于这种风格，简约成为了新一代所追求的生活理念。8、新中式风格：不仅汲取了古代装修风格的精华，还融入了新中式的气息，新中式风格的家具颜色都比较深，有书香世家的意味，气质非凡。
一、美式乡村风格
美式乡村风格大部分采用自然界有的色彩，比如绿色、褐色，仿佛散发着浓浓的泥土的芳香。成为最受欢迎的装修八大风格之一。
二、古典欧式风格
作为装修八大风格之一，强调用鲜明的色彩搭配精美的造型渲染出富丽堂皇的装饰效果。客厅顶部的经典造型就是大型吊灯，烘托出华丽的主题，同时烘托室内气氛。门窗上半部一般呈圆弧形，并且有精美的装饰作为陪衬。每家每户必不可少的就是壁炉，让家的感觉更加温馨。
三、地中海风格
地中海风格的色彩上自然柔和，很容易让人联想到明媚的阳光和蓝蓝的大海。此外，它非常注重设计装饰细节的处理，让人感觉温馨、惬意，上了一天的班，回到家让心灵有了舒服的休憩地。因此成为最受欢迎的装修八大风格之一。
四、东南亚风格
东南亚地区处于热带，气候闷热，装修风格强调回归自然，诞生了不少别具一格的布艺装饰，视觉上突出了天然材料的特点，用简单的线条营造清凉舒适的感觉。
五、日式风格
传统的日式风格注重实际，讲究自然，受日本和风建筑影响，禅意无穷。
六、新古典风格
作为装修八大风格之一，新古典风格将新的事物与古典结合，但并不是两种风格的随意堆砌。它往往给人留下深刻印象。
七、现代简约风格
现代简约代表着创新的设计和化繁为简。讲究物体的实用性和简洁美观，年轻人往往更偏爱于这种风格，简约成为了新一代所追求的生活理念。
八、新中式风格
不仅汲取了古代装修风格的精华，还融入了新中式的气息，新中式风格的家具颜色都比较深，有书香世家的意味，气质非凡。
现代设计风格给心放松的空间\x0d\x0a\x0d\x0a现代人的工作、生活节奏越来越快，我们的生活方式也发生了极大的变化。人们居住在单调的钢筋水泥丛林中，在工作中又因为事业的压力、繁琐的应酬让人们疲于奔命??这些压力，促使人们渴望一个更为简单的环境，给自己的身心一个放松的空间，让生活不拘小节，让心灵没有束缚，让自由不受承重墙的限制。正是因为这样的需求，在近几年的室内设计中，现代设计风格大行其道。\x0d\x0a\x0d\x0a现代设计风格分为现代简约风格与现代前卫风格。现代简约风格产生于1919年，后演变出“极简主义”风格。现代简约风格非常讲究材料的质地和室内空间的通透哲学。一般室内墙地面及顶棚和家具陈设，乃至灯具器皿等均以简洁的造型、纯洁的质地、精细的工艺为其特征。本设计风格中对材料的档次与质感要求很高，设计的档次与品质需要通过材料来表现，同时应避免把现代简约风格误认为是“简单+节约”，结果出现造型简陋、工艺简单的伪简约设计。\x0d\x0a\x0d\x0a现代前卫风格与现代简约风格基本相同，在非常注意材料的质感与档次的同时，更多地依靠新材料、新技术加上光与影的无穷变化，利用鲜明、对比强烈的色彩布置，以及刚柔相济的选材搭配，来追求无常规的空间。\x0d\x0a\x0d\x0a适合人群：工作节奏非常快、工作压力较大，渴望简单生活的人士。
买房拿到钥匙的时候，本来应该是一个喜悦的时刻，但是，很多人却感觉很忧愁，因为装修问题一直困扰着人们。装修从什么地方开始入手呢？其实，装修首先要想好自己喜欢什么装修风格。
买 房装修 的时候你有没有烦恼过选择什么样的 装修风格 呢？其实，装修风格的选取是很简单的，现在，我们一起来看看时下最受欢迎的几款装修风格，看看有你喜欢的吗？
一、 现代简约风格 ——时尚前沿
风格特点：装修时人们总是追求经济、简单、实用，而现代简约风格正是满足了这点，不仅注重室内的实用性，还能体现现代社会的潮流与个性。所以，现代简约风格是符合现代人的审美标准的。
案例欣赏：为了有效利用空间结构，将空间尽可能的功能化，设计中对格局做了调整，使其更加合理。利用简洁的线条及高纯度的色彩打造出一种简约而不简单的整体装修风格。在实用的基础上融入了更 高层 次的艺术。
二、现代前卫风格——张扬而不夸张
风格特点：现代前卫的风格体现的是一种简洁明快、实用大方的设计理念，采用夸张、怪异的表达方式，注重色彩的对比及材料的类别和质地。
案例欣赏：本案例主体色调是黑白灰，客厅整体色调简单干净，地面是采用的浅色 抛光砖 ，即实用又便于搭配。家中有很多的软装饰品，是提升家具品质及档次利器，充分体现了主人对现代潮流艺术的追求和向往。
三、 新中式风格 ——怀旧
风格特点：新中式风格将现代的元素和传统的元素进行了结合，以现代人的审美去打造出传统的韵味。新中式风格大多数采用对称式的布局，营造清幽雅致的氛围，在细节装饰上崇尚自然。
案例欣赏：新中式风格不是简单的元素堆积，而是通过对传统文化的理解，将现代和传统元素相结合在一起，以现代人的审美来打造传统韵味，让传统艺术在现代社会得到体现。
四、 美式乡村风格 ——午后花影
风格特点：美式乡村风格也称为“ 田园风格 ”，在设计中推崇结合自然、回归自然的思想，将自然与乡土风味结合成一种新的空间形式。
案例：书香世家。
五、地中海式风格——碧海蓝天
风格特点：白灰泥墙、海蓝色的屋瓦和 门窗 、连续的 拱 廊与拱门，陶砖。
案例：海天一色、蔚蓝的浪漫情怀，艳阳高照的纯美自然。 地中海风格 溶入现代简约的元素，体现出一种低调奢华的高品位生活。
六、新古典风格——过去与现在的碰撞
风格特点：新古典风格是指相较于十世纪之前“古典主义”来说的复古风潮，因此才有“新”古典风格的崛起。
案例：演绎出一种新古典的韵味。整个 家居设计 以米色作为主色调，用直线条与拱形相相结合来衬托气氛，以现代人的生活演绎空间，体现新古典的魅力。
七、欧式古典风格——尊贵典雅
风格特点：欧式习惯于用家具和软装来营造出整体效果。欧式古典风格在面积、空间较大的室内会达到更好的效果。
案例：本案例旨在打造夸张奢华的视觉感受，软硬装完美结合，使欧式古典的尊贵和典雅最大化的呈现。
八、 中式古典风格 ——含蓄
风格特点：中式古典讲究造型对称，装饰材料以木材为主，图案多龙、龟、凤、狮等，精雕细琢、瑰丽厅巧，色彩讲究对比。
案例：本案例设计风格为中式古典，体现了中国的特色。
九、东南亚风格——原始热带风情
风格特点：东南亚风格最大的特点是取材自然，接近自然。能带给我们一种自然的朴实感。
案例：东南亚风格是广泛运用木材和其他的天然材料，如藤条、石材、竹子、青铜、黄铜，以及深木色家具，局部常用一些金色的壁纸、丝绸质感的布料，体现东南亚风格的稳重。
十、雅致主义风格——优雅温馨
风格特点：雅致主义风格介于现代简约风格和新古典风格之间，让人们享受更精致的生活。
案例：本案例用了中式风格的 实木家具 及地板，同时用 现代风格 的灯饰及 壁画 ，典雅中透露着文化底蕴。
八大设计风格包括：美式乡村风格、古典欧式风格、地中海式风格、东南亚风格、日式风格、新古典风格、现代简约风格、新中式风格（古典中式风格）。 一：新古典风格 “形散神聚”是新古典风格的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，新古典风格具备了古典与现代的双重审美效果，完 美的 结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。不可否认，新古典是融合风格的典型代表，但这并不意味着新古典的设计可以任意使用现代元素，更不是两种风格及其产品的堆砌。试想，在浓郁的艺术氛围中，放置一个线条简单、形态怪异的 家具 ，其效果也会不伦不类，令人瞠目结舌。注重线条的搭配以及线条与线条的比例关系。一套好的新古典风格的家居作品，更多地取决于配线和材质的选择。 二：古典欧式 古典欧式风格，以华丽的装饰、浓烈的色彩、精美的造型达到雍容华贵的 欧式古典家具装饰效果。欧式客厅顶部喜用大型灯池，并用华丽的枝形吊灯营造气氛。 门窗 上半部多做成圆弧形，并用带有花纹的石膏线勾边。室内有真正的壁炉或假的壁炉造型。墙面用高档壁纸，或优质乳胶漆，以烘托豪华效果。 三：美式乡村风格 美式乡村风格摒弃了繁琐和奢华，并将不同风格中的优秀元素汇集融合，以舒适机能为导向，强调“回归自然”，使这种风格变得更加轻松、舒适。美式乡村风格突出了生活的舒适和自由，不论是感觉笨重的家具，还是带有岁月沧桑的配饰，都在告诉人们这一点。特别是在墙面色彩选择上，自然、怀旧、散发着浓郁泥土芬芳的色彩是美式乡村风格的典型特征。美式乡村风格的色彩以自然色调为主，绿色、土褐色最为常见；壁纸多为纯纸浆质地；家具颜色多仿旧漆，式样厚重； 四：新中式风格 新中式风格是中式风格在现代意义上的演绎，它在设计上汲取了唐、明、清时期家居理念的精华，在空间上富有层次感，同时改变原有布局中等级、尊卑等封建思想，给传统家居文化注入了新的气息。新中式风格的家具颜色都比较深，并且带有浓浓的书卷气息，这一风格最能彰显主人朴实无华的优雅气度。 新中式风格具备古典与现代的双重审美效果，古典与现代完美的结合让人们在享受物质文明的同时也得到精神上的慰藉。新古典风格更多地使用现代技术、现代材料来表现绚丽、舒适的贵族生活，同样讲究材料运用上的反差，摒弃了过于复杂的机理和装饰，简化了线条，并将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合，是流行的家居风格。 五：地中海风格 地中海风格的特点是在组合上注意空间搭配，在色彩上选择自然柔和，充分利用每一寸空间，集装饰与应用于一体。它的色彩以自然柔和的淡色为主，在墙面、桌面等地方用 石材 的纹理来点缀；在设计上非常注重一些装饰细节上的处理，比如中间镂空的玄关，造型特别的灯饰、椅子等。此风格整体设计感觉温馨、惬意、宁静，适合白天工作十分忙碌的上班族，顶着压力在冷硬的工作环境中拼搏了一天后，让家成为心灵的休憩地。 六：现代简约风格 简约不等于简单，它是经过深思熟虑后经过创新得出的设计和思路的延展，不是简单的“堆砌”和平淡的“摆放”。装修的简约一定要从务实出发，切忌盲目跟风而不考虑 其他 的因素。简约的背后也体现一种现代“消费观”。即注重生活品位、注重健康时尚、注重合理节约科学消费。其实，有些装修的“风格”是完全没有必要的，而且要的越多，带来的“隐患”越多。比如，近几年的儿童患白血病以及其他因环境外部因素致病的案例时有发生，很多确实是与不合理、不科学的装修有关的。所以，提倡简约的“消费观”。 对比是简约装修中惯用的色号就方式这种方式是艺术设计的基本定型技巧，它把两种不同的事物、形体、色彩等作对照，如方与圆、新与旧、大与小、黑与白、深与浅、粗与细等等。通过把两个明显对立的元素放在同一空间中，经过设计，使其既对立又和谐；既矛盾又统一，在强烈反差中获得鲜明对比，求得互补和满足的效果。 七：日式风格 日式设计风格直接受日本和式建筑影响，讲究空间的流动与分隔，流动则为一室，分隔则分几个功能空间，空间中总能让人静静地思考，禅意无穷。传统的日式家居将自然界的材质大量运用于居室的装修、装饰中，不推崇豪华奢侈、金碧辉煌，以淡雅节制、深邃禅意为境界，重视实际功能。日式风格特别能与大自然融为一体，借用外在自然景色，为室内带来无限生机，选用材料上也特别注重自然质感，以便与大自然亲切交流，其乐融融。关键词：舒适，放松，随意，安闲。 八：东南亚风格 东南亚风格的：东南亚风格家居设计最大的特点就是来自热带雨林的自然之美和浓郁的民族特色，在珠三角地区更是流行，大家喜欢它独有的魅力和热带风情而盖过正大行其道的简约风格。搭配虽然风格浓烈是东南亚风格的特点，但也千万不能过于杂乱，要不然会使居室空间显得过于复杂，反而会显得累赘。东南亚传统风格装修中不可缺少的元素包括木石结构、砂岩装饰、 墙纸 的运用、浮雕。 还有很多风格以后在给大家介绍，大家有喜欢的风格和不知道是什么风格的图片都可以给我们留言或者致电质询，我们的设计师等着你来提问
平面设计风格，是指具有相同或者类似材质、形状、色彩等特征的设计作品，它们有着共通的设计思想或表现技法。敢于尝试不同的平面设计风格，便能打破千篇一律的视觉形式，能让你的设计作品变得更加多元，实现自我突破。
设计风格没有固定的套路和模式，每个人都可以自创独有的风格和形式，接下来列举的43种风格就是在以往的实践基础上，取得非常好的效果而总结出来的，具有很强的实用性，适合平面设计、视觉设计、包装设计、广告设计、印刷设计、UI设计、界面设计、动画设计、PPT设计等，所有平面类的设计。
作为平面设计师或初学者，知晓并了解这些设计风格，一方面能够帮助我们开拓设计视野，另一方面，也能让我们更好的去分类解读市面上纷繁复杂的设计作品，并拥有更广阔的创作思路，让你不再为视觉设计的形式感而发愁，更能不断地”看、思、学、做、用“，从而也让自己尽早迈入优秀设计师的行列里面去。
平面设计的风格有多少种？说实话，也不可能完全知道，因为平面设计的风格总是充满创造性的、开放、多元。但我可以肯定的是：下面罗列的这些风格，是目前你所能看到的最齐全的汇总，能帮你在脑海中，建立起类似元素周期表的风格分类。
在阐述这些设计风格之前，我先解释一下国际主义设计风格。
1、国际主义风格
第二次世界大战结束后，平面设计经历了一段时间不长的停滞。由于大战对于欧洲和亚洲各个国家带来了巨大的创伤，除了美国之外，国际的平面设计在风格上没有什么创新。经济的逐渐恢复和发展，促使了设计在二战后的发展，而市场的日趋国际化又对于设计的国际化面貌和特点提出了新的要求。到20世纪50年代期间，一种崭新的平面设计风格终于在联邦德国与瑞士形成，被称为“瑞士平面设计风格”（Swiss Design）。
由于这种风格简单明确，传达功能准确，因此很快流行全世界，成为二战后影响最大、国际最流行的设计风格，因此又被称为“国际主义平面设计风格”（the International Typographic Style）。
瑞士的国际主义平面设计是1959年瑞士出版《新平面设计》杂志时真正形成气候的。这本刊物是由维瓦莱利和其它三个巴赛尔设计家联合发行的，另外三个人是查里·罗斯，约瑟夫·穆勒·布鲁克曼、汉斯·纽伯格。这本采用3种文字（英文、法文和德文）发行的刊物成为瑞士国际主义平面设计风格的基本阵地，成为国际主义平面设计风格的中心和发源地，在平面设计史中具有重要意义。这份刊物最重要的作用在于把瑞士设计家的探索、试验、设计哲学和设计观念、新的瑞士平面设计方法论传达给世界各国的设计界，从而影响世界各国，促进瑞士平面设计风格成为国际主义风格。
我们详细介绍一下国际主义平面设计风格精神领导人约瑟夫·穆勒·布鲁克曼。
1934年至1936年他在苏黎世当学徒，1936年开设了自己的设计事务所，专门从事平面设计和展览设计，也兼摄影工作。
1945年战后集中在展示设计和插图设计，为各种剧院设计布景。
1951年，苏黎世音乐厅演唱会海报，苏黎世汤豪勒-格什沙夫特音乐会（the Tonhalle-Gesellschaft,Zurich,1951）
1958年，瑞士《新现代设计》发行人，主要。
1957-1960年，苏黎世艺术学院教授
1963年，德国乌尔姆设计学院担任教授
20世纪60年代，苏黎世国际机场视觉传达系统（the SIGNAGE system,Zurichairport,late 1970）
20世纪70年代，瑞士联邦铁路视觉传达系统(Swiss Federal Railways,SBB)
1967-1988年为IBM的顾问
1996年8月 去世
平面设计著作：
《视觉传达史》：1971 “Geschichte der visuellen Kommunikation“ (A History of Visual Communication) “ 《海报史》：Geschichte des Plakats“ (A History of the Poster)
《平面设计网格体系》：1981 Published “Grid Systems in Graphic Design.”
《摄影海报-起源到现在》： 1989 Published “Fotoplakate - Von den Anfangen bis zur Gegenwart” (Photographic Posters - From their Origins to the Present Day)
设计思想：追求绝对的设计，主张非人格化、系统化、规范化和工整的原则，主张设计以传达功能优秀为最高目的宗旨；为了达到传达目的，设计加个人的偏好、顾客的特殊要求、宣传的压力都应该漠视不顾，唯一重要的是设计反应的时代感、现代感；设计应该以传达功能优秀为最高宗旨，充满活力和生动。
他的平面设计处理非常简明扼要，既有高度的视觉传达功能性，又有强烈的时代感，简单、明晰。他采用的摄影资料，都将摄影本身变成设计的元素，赋予摄影新的功能，他的摄影拼贴都非常强烈，并且结构简单，突出主题，能够使观众一目了然海报传达的内容。
他强调设计的社会使命及功能，在这一点上，他与包豪斯的奠基人一样，具有鲜明的现代主义设计运动的色彩，是一个主张社会工程目的具体的平面设计家。他在20世纪60年代设计了苏黎世国际机场的视觉传达系统，20世纪70年代又设计了瑞士的联邦铁路视觉传达系统，都有很高的功能性和简单易懂的特性，是他设计哲学的最好范例。
国际主义风格的根源应该说是与现代主义设计运动一脉相承的，特别是与包豪斯和荷兰的“风格派”运动等有密切的关系。国际主义平面设计运动和现代主义设计运动的两个关键人物，西奥·巴尔莫（1902－1965）和马克斯·比尔（1908－），都是毕业于包豪斯的瑞士平面设计师。巴尔莫是最早采用完全的、绝对的数学方式从事平面设计构造的设计家之一。马克斯·比尔则重视设计的一致性和统一性。1950年，比尔担任联邦德国“乌尔姆设计学院 ”（theHochschulefurGestaltunginUlm）的第一任校长。乌尔姆学院与战前的包豪斯设计学院是一脉相承的，最大的要点就是要把设计作为社会工程的组成部分，而避免美国设计简单赤裸的商业倾向。乌尔姆设计学院对于奠定国际主义设计风格起到决定性的作用。
50年代形成的国际主义风格的核心部分是无饰线字体的发展及广泛采用。新一代的平面设计家采用一种直接了当的新无饰线体，达到高度的、毫无掩饰的视觉传达目的。1954年，在巴黎工作的瑞士平面设计家阿德里安·弗鲁提格（1928－），创造了一套共有21个不同大小字号的新无饰线体，称为“通用体 ”（Univers）。50年代初期，阿明·霍夫曼和另外一个瑞士设计家马克斯·梅丁格合作创造出“新哈斯－格罗特斯克体”。1961年，新哈斯体在联邦德国正式出品，新名称是“赫尔维提加体”（Helvetica）。这种字体设计得非常完美，因此成为50年代到70年代当中最流行的字体。赫尔曼·扎夫（1918－）在40年代和50年代期间设计的几种字体被视为字体设计上的重大发展，如“帕拉丁洛体（Palatino1950）”，“米奥体（Melior1952）”，“奥帕迪玛体（Optima1958）”，扎夫的字体设计达到一个兼有功能特点和优雅细节的高度。。
作为二战前后最重要的平面设计中心之一，瑞士的巴塞尔和苏黎世两个城市对国际主义风格的形成起到重要作用，成为一个设计中心地区，涌现出了像艾米尔· 路德（1914－1970）、阿明·霍夫曼（1920－）这样重要的平面设计师。瑞士的国际平面设计风格是在1959年瑞士出版《新平面设计》杂志时真正形成气候的。这本刊物是瑞士国际主义平面设计风格的基本阵地、中心和发源地，在平面设计史中具有重要的作用和意义。
瑞士的国际主义平面设计在美国引起很大的震动，并在美国得到高速发展和广泛运用。最早促进国际主义在美国发展的是洛尔·马丁（1922－）。他于1947年开始在美国辛辛那提美术博物馆担任平面设计工作，他放弃了美国当时流行的写实插画方式而采用国际主义设计博物馆的展览、刊物和海报。另外一个把国际主义风格介绍到美国、并且推广的是洛杉矶平面设计家鲁道夫·德·哈拉克（1924－）。瑞士国际主义平面设计风格从50年代起在美国开始流行，一直延续了20多年。
美国采用了国际主义平面设计风格之后，极大地提高了美国科学技术出版物的普及和推广，对于美国的科学技术和工业生产，都有极大的、积极的促进作用。
我们是否看到苹果的设计是否也汲取了其设计的精髓？
2、苹果风格
设计理念：简洁，精致，优雅，高端感，科技感，品质感（高端、大气、上档次）
设计形式与方法：配色上，苹果擅长使用浅灰和深灰两种色彩，苹果的浅灰并非纯浅灰，而是渐变浅灰。在设计中，我们应当尽量避免纯黑色的出现，纯黑色太过压抑、不透气。
以简洁、简约为设计基调的公司，在字体的选择上，苹果也选择了无衬线的平黑体。无衬线字体能够让整体看起来更简洁、简约、更具有科技感与现代感。
除此之外，思源黑体也是一个不错的替代字体。
苹果官网使用的是平黑体和Myriad字体进行搭配使用。字体的选择和各人审美有关，但是也是存在很多公理的。例如科技公司官网和产品应当使用黑体系的非衬线字体，这样视觉上更加干净简练。
排版构成：主文案永远是处在最重点的视觉位置。即主要产品特性文案一定居中展示。
字体间距宽松。字体采用加粗强调，大小及字体颜色深浅（即黑白灰）来分清主次。
坚持一个文案配一套渲染图。这样的好处在于每一个产品特性文案都能在视觉上落到实处，由此不会产生枯燥、无说服力的阅读体验平面设计风格。
平面设计风格大面积留白。这即说明文案的精简，也说明在排版上设计者给予产品图片、文案充足的视觉延展空间，能带来非常干净、空旷的视觉感，对产品整体的气质提升带来巨大的作用。
MUJI的设计风格是否在苹果风格基础上更体现出了一些性冷淡的设计风。
3、中国风格
中国风设计包含复古中国风与现代中国风，两种在色彩形式上稍有区别。
设计理念：复古，传统，韵味（融入中国元素与色彩）
设计形式与方法：古典中国风，即复古的中国平面设计风格，是建立在中国传统文化的基础上进行的设计。中国平面设计风格色彩主要有大红、粉红色、蓝灰色、黑灰色、水绿、白色 浅绛色、深黑、淡蓝色、淡黄色、浅黄色等，中国风传统素材一般常见的有中国结、青花瓷 水墨画、古代纹饰图案、书法、篆刻、印章、灯笼、茶具、古代器具、古式建筑、青铜器、青铜纹、龙凤、灵兽、中国传统节日等，只要是中国传统文化中的元素都称为中国风传统素材。
现代中国风（现代，简约，大气），现代中国风平面设计风格，即根据现代审美设计的中国风格，是建立在中国传统文化的基础上，蕴含大量中国元素并适应全球流行趋势的艺术形式或生活方式。
Nodyoung是设计师艺术家，通过他我们可以了解到这个风格，所以取名为NOD风格，NodYoung，即杨一兵，男，38岁，毕业于清华美院，是一位在北京业内小有名气的视觉设计师。早在老罗创办英语培训的时候，就把他邀来设计海报，为当时老罗英语的病毒式营销助力不少。在当年在做一个理想主义者创业的故事III剧场演讲时，老罗还特意拿出来说了说Nod加入后为自己设计海报的事情。
设计理念： 新颖、潮流、绘画、靓丽（Nodyong的漫画风）
设计形式与方法： 通过简便、色块插画的形式组合图形与设计语义，给人潮流、新颖的感官效果。
5、光感透气叠加风格
设计理念： 光感 ，渐变， 氤氲感。
设计形式与方法： 具有光感的半透明渐变叠加平面设计风格。叠加方式融入新的视觉元素——光感。 光因为其剔透，纯净，反射的特性，一直被人们所青睐着。 人们不再满足于简单的色彩叠加，增加光感的设计将会为产品增添更多的未来迷幻属性。可以通过Photoshop或者AI软件轻松实现。
设计理念： 关键词：解构 ，反逻辑 ，通感体验。
将主体物用解构的方式赋予其全新感官体验。
设计形式与方法：
物体是由形状，材质，颜色，排列等维度所构成的。若将主体物进行打碎、分解、叠加等方式进行重组解构，从逻辑上打破其固有感官印象，由此物体将被赋予全新的含义。这种图形通感化解构的手段会让人在视觉，味觉，嗅觉等多个方面触发人的通感，从而引发人们对画面下深层内涵的联想与思考。 
