赖特(FrankLioyd’Wright)1867年出生于美国威斯康星州。父亲是个律师。1886年他在威斯康星大学读了两个学期，休学去了芝加哥，先是在席斯比尔建筑事务所谋事，后来进了沙利文的建筑事务所。1893年后，开始建立自己个人的事务所。从19世纪末到20世纪最初的十年中，他在美国中西部的威斯康星州、伊利诺斯州和密执安州等地设计了许多小住宅和别墅。赖特这一时期设计的住宅建筑被称为“草原住宅”。1904年建造了纽约州布法罗市的拉金公司大楼。1908年在美国芝加哥设计的卢比住宅是其早期代表作之一。1915年，赖特被请到日本设计东京的帝国饭店。赖特在美国伊利诺斯州建造的“稀奇的小屋子”是他22岁时借钱开始兴建的。1936年赖特设计建造了流水别墅。1937年提出面向中产阶级的“美国风格”住宅建筑。1938年起，他在亚利桑那州普林格林建造了一处冬季使用的总部，称为“西塔里埃森”。在赖特看来，美是“上帝和大自然在相关的领域中的汇合”，“西塔里埃森”就是这句话的注释。纽约的古根汉姆博物馆，是赖特在纽约设计的惟一建筑。这个建筑1952年开始设计，1956年开始建设，但直到1959年10月才建成开幕，赖特在这一年的春天刚刚去世。赖特在建筑创作中，强调建筑的生长与变化，形成了有机建筑设计哲学。他是20世纪美国的一位建筑大师，在世界上享有盛誉。
赖特风格讲求人与自然的有机结合和谐共存，一般用于别墅上，主要体现在建筑和景观的紧密结合，景观优势更好，建筑本身在竖向结构之外加入经典的横向线条，形成将景观随手引入的居住效果，最著名的流水别墅也都是出自这种经典的建筑风格。另外，北新·御龙湾二、三街区的洋房产品，其建筑风格采用的也是美式赖特建筑风格。
这个厉害了！赖特是史上最顶级的建筑设计大师，最出名的作品就是流水别墅了，全球公认的经典。他一辈子倡导的建筑原则就是人、建筑和自然应该是融为一体的，包括建筑材料在内，要尽可能贴近自然、尊重自然，只能给自然环境增色而决不能破坏，这也是尊重人类自己的直接表现，谁不希望自己住在优美的自然环境里呢？不过说起来容易做起来难，真正的纯赖特风格建筑在北京很难找的，一般都是高端别墅项目。因为本身北京绿地就少，因为这种风格对绿化率要求相当高，市里边基本就不用想了，我知道是也就是顺义有个中铁花溪渡做得还算到位，有空你可以去看看。
赖特是美国一位伟大，重要的设计师，由于他从小生长在大自然中让他感受的自然中所蕴含的独特力量。简单来说，赖特的建筑崇尚的是自然，充满诗意的风格，是活的，流动的风格，如果你想深刻地体会他的建筑风格推荐你搜一下他的“流水别墅”，这应该是学建筑的的无人不知无人不晓的吧！~~
赖特（Frank Lloyd Wright）1887年赖特离开Madison，到芝加哥和Silsbee一起工作和几个月。在1888年，为自己在Adler和Sullivan的事务所赢得一分画图的工作，并在Louis Sullivan手下工作了六年。Sullivan是少数对赖特有影响的人之一。Sullivan提出过一个著名的理论：“形式跟随功能”（或者说是“功能决定形式”），这个理论是来源于他完全基于自然的装修设计观念。后来，赖特对这个理论进行了修正，成为：“功能和形式是一体的”。Sullivan确信真正的美国式建筑应该是具有美国特色的，而不是通常人为的传统欧式建筑。这个理念最终由赖特实现了。1893年，赖特离开Sullivan的事务所之后，在芝加哥建立了自己的建筑实验室；很快他在Oak Park的家中设立了一个工作室，并把实验室也搬到家中。有机建筑和草原式住宅：赖特的第一个杰作是1893年建在伊利诺斯州福利斯河边的Winslow私人住宅。这个私人住宅是赖特为他的第一个客户William Winslow设计的，它表明赖特喜欢用一种奇特的比例来表现建筑。赖特相信，建筑应该在人类和他所处的环境之间建立联系。赖特声称他设计的建筑是有机建筑，能够反映出人的需要、场地的自然特色以及并且使用可利用的自然材料。在这一时期，赖特最著名的建筑设计是Prairie Houses 。这幢房子屋顶的坡度很小，有深深的挑梁，但没有阁楼和地下室，长排的窗户更加强调了房子低矮的印象。他采用完全自然的、带有斑点的那种木料，并且没有使用油漆，让木料自然的美完整的体现出来。这是他第一次尝试设计一种全新的、本土化的美国式建筑。此时，赖特和一些都采用这种方法设计的芝加哥建筑师们共同组成了草原学派（Prairie School）。虽然赖特本人并不喜欢被贴上这样的标签，可实际上他已经成为这个学派的领导人。赖特开始在公众场合做演讲，写一些文章以表达他对建筑看法。在他众多的演讲中最著名的“设计的艺术和工艺”（The Art and Craft of the Machine），这是1901年。它标志着设计的理念开始被美国建筑师接受和广泛的传播。“艺术和工艺运动”（The Art and Crafts Movement）在那段时间是很流行的，这种理念相信工艺技术的高低能够直接影响设计。相应的，赖特强调设计和设计的作用：重要的是表现出木材的简单的美丽的自然特色，而不是简单的模仿手工雕刻。因此，强调简单化和坚持自然的处理材料是他设计作品的特色。这段时期里，他主要的作品包括：位于纽约州Buffalo的马丁私人住宅；位于伊利诺斯州芝加哥的罗宾私人住宅；位于纽约州Buffalo的Larkin Building；位于伊利诺斯州Oak Park的Unity Temple（这是美国第一个重要的纯混凝土结构的建筑）。［主要设计作品］：·Winslow私人住宅·Prairie Houses·马丁私人住宅·罗宾私人住宅 Robie House·Larkin Building·东京Imperial Hotel·霍利霍克别墅 Hollyhock House·Millard House·Arizona Biltmore·Johnson Wax Administration Building·流水别墅 Fallingwater·Jacobsl私人住宅 ·Monona Terrace Civic Center·拉芬杰斯特别墅
塞维说如此评价赖特的贡献：“有机建筑空间充满着他的有机建筑的观点并不是“草原式住宅“的风格，代表作有1902年威立茨住宅、罗伯茨住宅，1908年的罗比
赖特建造的所有建筑，无论大小，都是建造在一种单元体系的基础上的。一个有无限变化的设计可以创建在一个简单的栅格系统上。”单元体系“比格子这个词更为贴切。格子暗示了纯粹的二维空间，而单元体系能暗示一个三维空间。这个体系的标准既要便于建造又要经济实惠。建筑物的构件按这个体系插入布置，使外部空间、内部空间、窗及其他开口、平台、汽车停车坪等等成为有秩序和内在联系的整体。美国风住宅的格网是根据夹心板的尺寸制定的，垂直方向1英尺1英寸，水平方向2×4英尺，与草原式住宅相比美国风住宅的单元体系更为灵活，从而使建筑空间与自然环境更易于结合。美国风住宅还采用了许多独特的技术措施，如：利用地面垫层埋设暖水管道供热，即赖特所谓的”重力热“;采用夹心板墙为主要结构材料。美国风住宅造价经济、简洁实用、施工迅速简便还有一种现代的自然美。以上因素看似简单，但莱特正是紧紧的抓住了这些特点，并在此基础之上发展出了无穷的变化，使他的建筑不但保持着美国文化的传统，又富有时代感。而且，它还可以根据户主、环境、气候、材料而灵活应变，适应美国中小城镇小康之家的经济能力和生活方式，因此受到了广泛的欢迎。
赖特从小就生长在威斯康星峡谷的大自然环境之中，在农场赖特过起了日出而居，日落而歇的生活。向大自然索取的艰苦劳动中了解了土地，感悟到蕴藏在四季之中的神秘的力量和潜在的生命流，体会到了自然固有的旋律和节奏。赖特认为住宅不仅要合理安排卧室、起居室、餐橱、浴厕和书房使之便利日常生活，而且更重要的是增强家庭的内聚力，他的这一认识使他在新的住宅设计中把火炉置于住宅的核心位置，使它成为必不可少但又十分自然的场所。赖特的观念和方法影响了他的建筑。赖特的一生经历了一个摸索建立空间意义和它的表达，从由实体转向空间，从静态空间到流动和连续空间，在发展到四度的序列展开的动态空间，最后达到戏剧性的空间。布鲁诺·塞维说如此评价赖特的贡献：“有机建筑空间充满着动态，方位诱导，透视和生动明朗的创造，动态是创造性的，因为其目的不在于追求耀眼的视觉效果，而是寻求表现生活在其中人的活动本身。终其一生，赖特提出了许多建筑设计理念： 现代建筑运动中的“有机建筑”这个流派认为每一种生物所具有的特殊外貌，是它能够生存于世的内在因素决定的。同样地每个建筑的形式、它的构成，以及与之有关的各种问题的解决，都要依据各自的内在因素来思考，力求合情合理。赖特主张设计每一个建筑，都应该根据各自特有的客观条件，形成一个理念，把这个理念由内到外，贯穿于建筑的每一个局部，使每一个局部都互相关联，成为整体不可分割的组成部分建筑之所以为建筑，其实质在于它的内部空间。着眼于内部空间效果来进行设计，“有生于无”，屋顶、墙和门窗等实体都处于从属的地位，应服从所设想的空间效果。这就打破了过去着眼于屋顶、墙和门窗等实体进行设计的观念，为建筑学开辟了新的境界。这种思想的核心是“道法自然”，就是要求依照大自然所启示的道理行事，而不是模仿自然。自然界是有机的，因而取名为“有机建筑”。这个流派主张建筑应与大自然和谐，就像从大自然里生长出来似的；并力图把室内空间向外伸展，把大自然景色引进室内。相反，城市里的建筑，则采取对外屏蔽的手法，以阻隔喧嚣杂乱的外部环境，力图在内部创造生动愉快的环境。这个流派对待材料，主张既要从工程角度，又要从艺术角度理解各种材料不同的天性，发挥每种材料的长处，避开它的短处；认为装饰不应该作为外加于建筑的东西而应该是建筑上生长出来的，要像花从树上生长出来一样自然。它主张力求简洁，但不像某些流派那样，认为装饰是罪恶、认为机器是人的工具，建筑形式应表现所用工具的特点，有机建筑接受了浪漫主义建筑的某些积极面，而抛弃了它的某些消极面。这个流派对待传统建筑形式的态度是，认为应当了解在过去时代条件下所以能形成传统的原因，从中明白在当前条件下应该如何去做，才是对待传统的正确态度，而不是照搬现成的形式。赖特的流水别墅、西塔里埃辛冬季营地以及德国建筑师沙龙的柏林爱乐音乐厅是有机建筑的实例。流水别墅是赖特为卡夫曼家族设计的别墅。在瀑布之上,赖特实现了“方山之宅”（house on the mesa）的梦想，悬空的楼板铆固在后面的自然山石中。主要的一层几乎是一个完整的大房间，通过空间处理而形成相互流通的各种从属空间，并且有小梯与下面的水池联系。正面在窗台与天棚之间，是一金属窗框的大玻璃，虚实对比十分强烈。整个构思是大胆的，成为无与伦比的世界最著名的现代建筑 。从流水别墅的外观，我们可以读出那些水平伸展的地坪、腰桥、便道、车道、阳台及棚架，沿着各自的伸展轴向，越过山谷而向周围凸伸，这些水平的推力，以一种诡异的空间秩序紧紧地集结在一起，巨大的露台扭转回旋，恰似瀑布水流曲折迂回地自每一平展的岩石突然下落一般，无从预料的整个建筑看起来像是从地里生长出来的，但是它更像是盘旋在大地之上。这个建筑已超越了它本身，而深深地印在人们意识之中，以其具象创造出了一个不可磨灭的新体验，它具有活生生的、初始的原型的、超越时间的质地，为了越过建筑史的诸多流派，它似乎全身飞跃而起，坐落在宾夕法尼亚的岩崖之中，指挥着整个山谷，超凡脱俗，建筑内的壁炉是以暴露的自然山岩砌成的，瀑布所形成的雄伟的外部空间使流水山庄更为完美，在这儿自然和人悠然共存，呈现了天人合一的最高境界 。流水别墅的建筑造型和内部空间达到了伟大艺术品的沉稳、坚定的效果。这种从容镇静的气氛、力与反力相互集结之气势，弥漫在整个建筑内外及其布局与陈设之间。不同凡响的室内使人犹如进入一个梦境，通往巨大的起居室空间之过程，正如经常出现在赖特作品的特色一样，必然先通过一段狭小而昏暗的有顶盖的门廊，然后进入反方向上的主楼梯透过那些粗犷而透孔的石壁。流水别墅的空间陈设的选择、家具样式设计与布置都独具匠心。同时卡夫曼家人对这幢无价产业付出了爱和关切，他们以伟大的艺术品、家具、勤快的维护工作以及他们私人的物品来陪衬它。建筑永远是建筑师的作品，但却无法供给有关私人的物品，但夫曼能够办到，并能够珍惜赖特的一切努力 。在材料的使用上，流水别墅也是非常具有象征性的，所有的支柱，都是粗犷的岩石。石的水平性与支柱的直性，产生一种明显的对抗，所有混凝土的水平构件，贯穿空间，飞腾跃起，赋予了建筑最高的动感与张力。赖特对于国际形式主义、空谈机能主义的态度，浓缩地表当前由起居室通到下方溪流的楼梯。这个著名的楼梯，关联着建筑与大地，是内、外部空间不可缺少的媒介，且总会使人们禁不住地一再流连其间。流水别墅可以说是一种以正反相对的力量在微妙的均衡中组构而成的建筑。也可以说是水平或倾斜穿插推移的空间手法，交错融合的稀世之作 。总的来说，有机建筑是建筑的结构、材料、建筑的方法融为一体，合成一个为人类服务的有机整体。有机设计其实就是指的这个综合性、功能主义的含义。赖特提出六个原则，即：（1）简练应该是艺术性的检验标准；（2）建筑设计应该风格多种多样，好像人类一样；（3）建筑应该与它的环境协调，他说：“一个建筑应该看起来是从那里成长出来的，并且与周围的环境和谐一致。”（4）建筑的色彩应该和它所在的环境一致，也就是说从环境中采取建筑色彩因素；（5）建筑材料本质的表达；（6）建筑中精神的统一和完整性。有机建筑的观点并不是呆板的，而是充满了灵活性的方法。赖特曾经表示喜好用钢筋混凝土仿照植物的结构来设计建筑，结构中间是一个树干(trunk)，深埋在地下，每层楼好像是在树干上长出来一样，层层加上，阳光从上至下穿过天窗进入室内，造成自然照明的感觉，日光与月光都有类似的效果。赖特称这为有机建筑。
